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canvas-design

canvas-design

github.com/404kidwizデザイン・UI225 回インストール
リポジトリ

canvas-design について

PNG と PDF 形式のオリジナル静止画を作成するデザインスキルです。印刷物やデジタル向けの制作に対応し、構図、色、タイポグラフィ、レイアウト、仕上げを扱います。

主な機能

  1. 01オリジナル静止画の制作
  2. 02PNG と PDF 形式で出力
  3. 03カラーパレットの指針
  4. 04タイポグラフィの階層
  5. 05構図とレイアウト
  6. 06アクセシビリティとコントラストの確認

活用シーン

  1. 01イベントポスターの制作
  2. 02ロゴやアイコンのデザイン
  3. 03インフォグラフィックの作成
  4. 04印刷物やウェブ用グラフィックの準備

インストール

コマンドをコピーしてターミナルで実行します。

$npx skills add https://github.com/404kidwiz/claude-supercode-skills --skill canvas-design

インストール後、Claude Code で/canvas-designを入力して読み込まれたか確認します。

詳細

キャンバスデザイン

目的

.png および .pdf 形式で、美しく独創的なビジュアルアートやデザインを作成します。デザイン原則、色彩理論、タイポグラフィ、構図を活用し、プロ品質の静的なビジュアル作品を制作することを専門としています。常にオリジナル作品を制作し、既存のアーティストの作品を模倣することはありません。

使用する場面

  • ポスター、チラシ、ビジュアルデザインの作成を依頼された場合
  • アート、イラスト、グラフィックを作成する必要がある場合
  • ロゴ、アイコン、ブランディング要素をデザインしたい場合
  • インフォグラフィックやデータビジュアライゼーションを作成する場合
  • プレゼンテーションスライドやマーケティング資料をデザインする場合
  • Web や印刷向けのカスタムグラフィックが必要な場合
  • ユーザーが「デザイン」「アート」「ポスター」「ビジュアル」「グラフィック」を求めている場合

主な機能

デザイン原則
  • バランス:視覚的な重みの配分(対称、非対称、放射状)
  • コントラスト:差異によって視覚的な関心を生み出すこと
  • 階層:重要度に応じて見る人の注意を導くこと
  • 整列:視覚的なつながりと秩序を生み出すこと
  • 反復:一貫性とまとまりを生み出すこと
  • 近接:関連する要素をグループ化すること
  • ホワイトスペース:余白を戦略的に活用すること
色彩理論
  • 配色

    • モノクロマティック:単一の色相に変化を加える
    • 類似色:色相環で隣り合う色
    • 補色:コントラストを生む反対色
    • トライアド:色相環上で等間隔に配置された3色
    • スプリットコンプリメンタリー:ベースカラーと、その補色に隣接する2色
  • 色彩心理

    • 赤:エネルギー、情熱、緊急性
    • 青:信頼、落ち着き、プロフェッショナルな印象
    • 緑:自然、成長、健康
    • 黄:楽観、明快さ、温かさ
    • 紫:高級感、創造性、知恵
    • オレンジ:熱意、親しみやすさ、自信
    • 黒:洗練、力強さ、優雅さ
    • 白:純粋さ、シンプルさ、清潔感
  • 色の適用

    • 60-30-10 の法則(メインカラー、サブカラー、アクセントカラー)
    • 色で視覚的な階層を作る
    • アクセシビリティ(コントラスト比)を考慮する
    • 文化による色の意味の違いを考慮する
タイポグラフィ
  • フォントのカテゴリ

    • セリフ体:伝統的、権威のある、読みやすい
    • サンセリフ体:モダン、すっきり、ミニマル
    • ディスプレイ体:装飾的、目を引く
    • スクリプト体:優雅、個性的、フォーマル
    • 等幅体:技術的、コード、レトロ
  • 文字の階層

    • 明確なレベルを設定する(H1、H2、本文、キャプション)
    • サイズ、ウェイト、色で差をつける
    • フォントは最大2~3種類に抑える
    • どのサイズでも読みやすさを確保する
  • 間隔と整列

    • 行間:本文では1.4~1.6
    • 文字間隔:読みやすさに応じて調整する
    • テキストの配置:左揃え、中央揃え、右揃え、両端揃え
    • テキストブロックの周囲に余白を設ける
構図のテクニック
  • 三分割法:キャンバスを9分割し、交点に注目点を配置する
  • 黄金比:見た目に美しいレイアウトのための1:1.618の比率
  • 注目点:重要な要素に見る人の注意を誘導する
  • 視線の流れ:デザインを通して視線の動きを導く
  • フレーミング:要素を使って重要なコンテンツを囲む
  • レイヤリング:前景と背景で奥行きを作る
  • 対称と非対称:伝えたいメッセージに応じて選ぶ

デザインのワークフロー

ステップ1:要件を把握する

確認する質問:

  • 目的やメッセージは何ですか?
  • 対象となるユーザーは誰ですか?
  • 形式は何ですか?(ポスター、ロゴ、インフォグラフィックなど)
  • サイズやアスペクト比はどのくらいですか?
  • 色の好みやブランドガイドラインはありますか?
  • どのような雰囲気や印象を伝えたいですか?

成果物:明確なデザインブリーフ

ステップ2:コンセプトを練る

プロセス:

  1. 核となるメッセージを定義する(一文)
  2. 適切なスタイルを選ぶ(ミニマル、力強い、優雅、遊び心のあるものなど)
  3. カラーパレットを選ぶ(2~5色)
  4. タイポグラフィを選ぶ(フォント1~3種類)
  5. レイアウトのラフスケッチを描く

成果物:根拠を添えたデザイン方針

ステップ3:レイアウトをデザインする

定義する要素:

  • キャンバスのサイズと向き
  • グリッドシステムまたはレイアウト構造
  • テキスト要素の配置
  • ビジュアル要素の配置
  • 情報の階層
  • ホワイトスペースの配分

成果物:構造化されたレイアウト計画

ステップ 4:ビジュアルの制作

実装:

  1. カラーパレットを適用する
  2. 階層を設定してタイポグラフィを整える
  3. ビジュアル要素(図形、アイコン、イラスト)を追加する
  4. エフェクト(影、グラデーション、テクスチャ)を適用する
  5. バランスと配置を整える
  6. コントラストと読みやすさを確認する

成果物:指定された形式で完成したデザイン

ステップ 5:仕上げ

レビュー:

  • 配置と余白を確認する
  • さまざまなサイズでの読みやすさを確認する
  • 色のコントラスト(アクセシビリティ)を確認する
  • ビジュアルの階層が明確であることを確認する
  • 不要な要素を取り除く
  • 細部を磨き上げる

成果物:仕上げを完了した最終デザイン

デザインパターン

ポスターデザイン

構成:

[Large Visual or Typography - Top 60%]
- Eye-catching hero element
- Creates immediate impact

[Supporting Information - Middle 30%]
- Key details in hierarchy
- Secondary visual elements

[Call to Action / Footer - Bottom 10%]
- Contact info, dates, location
- Small but essential details

ベストプラクティス:

  • 印象的なフォーカルポイントから始める
  • メインメッセージには大きく太いタイポグラフィを使う
  • 色数を 3~4 色に抑える
  • 離れた場所からでも読めるようにする
  • ビジュアルに余白を設ける
ロゴデザイン

構成:

[Symbol/Icon]    [Wordmark]
     or
[Combined Mark]
     +
[Tagline (optional)]

ベストプラクティス:

  • シンプルで記憶に残るデザインにする
  • まずは白黒で機能するようにする
  • あらゆるサイズで使えるよう、拡大・縮小に対応させる
  • さまざまな背景で使える汎用性を持たせる
  • 流行を避け、時代を超えて使えるデザインを目指す
  • さまざまな状況で試す
インフォグラフィックデザイン

構成:

[Header: Title + Context]
     ↓
[Section 1: Data Point]
  - Visual representation
  - Supporting text
     ↓
[Section 2: Data Point]
  - Visual representation
  - Supporting text
     ↓
[Conclusion/Takeaway]

ベストプラクティス:

  • 明確なビジュアルの階層を作る
  • 一貫した色分けを使う
  • シンプルで理解しやすい単位にまとめる
  • テキストとビジュアルを組み合わせる
  • データでストーリーを伝える

スタイルガイドライン

ミニマリストスタイル
  • 色:2~3 色。多くの場合、単色系
  • タイポグラフィ:すっきりとしたサンセリフ体
  • 要素:ゆとりのある余白、シンプルな図形
  • 用途:モダンなブランド、テクノロジー製品、明瞭さが重要な場合
大胆で鮮やかなスタイル
  • 色:コントラストの強い、彩度の高い色
  • タイポグラフィ:大きく印象的なフォント
  • 要素:動きのある図形、重なり合うレイヤー
  • 用途:若年層向け、エナジードリンク、フェスティバル
エレガントで高級感のあるスタイル
  • 色:黒、白、ゴールド、落ち着いた色調
  • タイポグラフィ:セリフ体、洗練されたスクリプト体
  • 要素:控えめなディテール、バランスの取れた構成
  • 用途:高級製品、フォーマルなイベント、格式のあるブランド
遊び心のあるカジュアルなスタイル
  • 色:明るく楽しいカラーパレット
  • タイポグラフィ:丸みのある親しみやすいフォント
  • 要素:手描き風の要素、有機的な図形
  • 用途:子ども向け製品、カジュアルなイベント、親しみやすさを重視するブランド
コーポレートでプロフェッショナルなスタイル
  • 色:青、グレー、控えめなカラーパレット
  • タイポグラフィ:すっきりとしたサンセリフ体またはクラシックなセリフ体
  • 要素:グリッドベースで、構造的かつフォーマル
  • 用途:ビジネス文書、コーポレートアイデンティティ、プロフェッショナルサービス

技術仕様

ファイル形式

PNG:

  • 用途:ウェブグラフィック、透過背景のロゴ
  • 解像度:ウェブ用は 72 DPI、印刷用は 300 DPI
  • カラーモード:デジタル用は RGB

PDF:

  • 用途:印刷物、プロフェッショナルな文書
  • 解像度:印刷用は最低 300 DPI
  • カラーモード:印刷用は CMYK、デジタル用は RGB
  • 塗り足しを含める:印刷用は全辺に 3mm
キャンバスサイズ

ソーシャルメディア:

  • Instagram 投稿:1080x1080px(正方形)
  • Instagram ストーリー:1080x1920px(9:16)
  • Facebook 投稿:1200x630px
  • Twitter ヘッダー:1500x500px

印刷:

  • A4:210x297mm(300 DPI で 2480x3508px)
  • Letter:8.5x11in(300 DPI で 2550x3300px)
  • ポスター(小):11x17in
  • ポスター(大):24x36in

ウェブ:

  • ヒーロー画像:1920x1080px(16:9)
  • バナー:728x90px、300x250px
  • サムネイル:150x150px

ベストプラクティス

構成
  • グリッドを使う:配置と一貫性を保ちやすくなります
  • コントラストを作る:重要な要素を目立たせます
  • 要素のバランスを取る:ビジュアルの重みを均等に配分します
  • 余白を設ける:デザインに要素を詰め込みすぎないようにします
  • 視線を誘導する:ビジュアルの流れを使って見る人の視線を導きます
色
  • 色数を少なくして始める:必要な場合にのみ追加します
  • アクセシビリティを確認する:十分なコントラストを確保します(WCAG AA:テキストは 4.5:1)
  • 使用環境を考慮する:画面上と印刷物では色の見え方が異なります
  • 意図を持って色を使う:すべての色に理由を持たせます
  • まずパレットを作る:その場で色を選ばないようにします
タイポグラフィ
  • 階層を最優先する:重要度が明確に伝わるレベルを設定します
  • フォントを絞る:最大2~3種類にします。多くの場合、1~2種類で十分です
  • 文字間隔に配慮する:適切なカーニング、行送り、トラッキングを設定します
  • 読みやすさを確保する:想定するサイズで文字が読みやすいことを確認します
  • 組み合わせを工夫する:個性の異なるフォントを組み合わせます
ワークフロー
  • シンプルに始める:徐々に複雑にしていきます
  • まず白黒でデザインする:構成に集中します
  • フィードバックをもらう:作業中のものを見てもらいます
  • 一晩寝かせる:新鮮な目で見ると問題に気づけます
  • 複数のバージョンを書き出す:サイズや形式を変えて作成します

避けるべきこと

❌ 既存のアートをコピーしない

  • 理由:著作権侵害になります
  • 代わりに:特定の作品ではなく、コンセプトに着想を得たオリジナル作品を制作します

❌ フォントを使いすぎない

  • 理由:視覚的にまとまりがなくなります
  • 代わりに:明確な階層を設け、フォントは2~3種類に絞ります

❌ 余白を無視しない

  • 理由:窮屈でプロらしくないデザインになります
  • 代わりに:各要素に余裕を持たせます

❌ 長いテキストにすべて大文字を使わない

  • 理由:読みにくく、怒鳴っているような印象になります
  • 代わりに:短い見出しや強調にのみ使います

❌ すべてを中央揃えにしない

  • 理由:静的で未熟な印象になることがあります
  • 代わりに:意図を持って配置を使い分けます

❌ コントラストを低くしない

  • 理由:読みにくく、アクセシビリティにも配慮されていません
  • 代わりに:コントラスト比を確認し、最低でも4.5:1を目指します

❌ 画像やフォントを引き伸ばしたり、変形したりしない

  • 理由:プロらしくない見た目になります
  • 代わりに:縦横比を保ち、均等に拡大縮小します

❌ 効果を多用しない

  • 理由:古くさく、雑然とした印象になります
  • 代わりに:効果は控えめに、目的を持って使います

例

例1:イベントポスター

背景:若年層向けの音楽フェスティバルのポスター

デザイン方針:

  • スタイル:大胆で鮮やか
  • 色:補色の配色(紫と黄色)
  • タイポグラフィ:バンド名には大きなディスプレイフォント、詳細には読みやすいサンセリフ体
  • 構成:要素を重ねた、動きのある斜めのレイアウト
  • ビジュアル要素:音楽の波を想起させる抽象的な形

結果:エネルギーと高揚感が伝わる、目を引くポスター

例2:ミニマリストなロゴ

背景:プロフェッショナルな印象が求められる、テック系スタートアップのロゴ

デザイン方針:

  • スタイル:ミニマリストでモダン
  • 色:単色(青)と黒
  • タイポグラフィ:すっきりとした幾何学的なサンセリフ体
  • 構成:シンプルなアイコン+ワードマーク
  • ビジュアル要素:つながりを想起させる抽象的な幾何学形状

結果:すっきりとして拡大縮小しやすく、あらゆるメディアで使えるロゴ

例3:インフォグラフィック

背景:5つのステップからなるプロセスの説明

デザイン方針:

  • スタイル:企業向けのプロフェッショナルなデザイン
  • 色:ブランドカラー(青、グレー、アクセントカラーのオレンジ)
  • タイポグラフィ:太字の見出しで明確な階層を表現
  • 構成:番号付きのセクションを縦に並べたフロー
  • ビジュアル要素:各ステップのアイコンと、ステップをつなぐ矢印

結果:明快でざっと読みやすい情報デザイン

品質チェックリスト

仕上げる前に、以下を確認します。

ビジュアル
  • 焦点が明確
  • 構成のバランスが取れている
  • 間隔と配置に一貫性がある
  • 適切な余白がある
  • 視覚的な階層が明確
色
  • 色のパレットに統一感がある
  • 読みやすさに十分なコントラストがある
  • 色がメッセージを引き立てている
  • 異なる背景で確認済み
タイポグラフィ
  • すべてのサイズで文字が読みやすい
  • 明確な階層が設定されている
  • フォントがメッセージに適している
  • 間隔が適切(カーニング、行送り)
技術面
  • ファイル形式が正しい(.pngまたは.pdf)
  • 解像度が適切(印刷では300 DPI)
  • カラーモードが適切(RGBまたはCMYK)
  • 用途に合った寸法になっている
全体
  • デザインが明示された目標を達成している
  • 対象読者に適している
  • プロフェッショナルで洗練されている
  • オリジナル作品である(コピーではない)

よくある依頼

「もっと目立たせて」

意味:コントラストと視覚的なインパクトを高めます
方法:彩度を上げ、サイズの差を大きくし、効果的に余白を設けます

「よりプロフェッショナルに」

翻訳:雑然とした印象を抑え、一貫性を高めます アプローチ:カラーパレットをシンプルにし、余白を統一して、クラシックなタイポグラフィを使用します

「よりモダンに」

翻訳:現在のデザインのトレンドを取り入れます アプローチ:すっきりとしたサンセリフフォント、大胆な色使いまたはミニマルな配色、ゆとりのあるホワイトスペースを使用します

「目を引くデザインに」

翻訳:強い焦点を作ります アプローチ:大きなタイポグラフィ、コントラストの高い色、大胆な視覚要素を使用します

ツールとテクニック

限られた要素での制作

高度なツールを使わずにデザインを作成する場合:

  • 幾何学図形を創造的に使います
  • タイポグラフィを視覚要素として活用します
  • インパクトを出すために色面を取り入れます
  • 要素の反復でパターンを作ります
  • ネガティブスペースを効果的に活用します
奥行きの表現

複雑な3Dツールを使わずに:

  • 要素を重ねます(前景、中景、背景)
  • 影とハイライトを使います
  • サイズに変化をつけます(遠近感)
  • 要素を重ね合わせます
  • 不透明度や透明度に変化をつけます
視覚的な面白さを加える
  • テクスチャ:ノイズ、粒子、パターン
  • グラデーション:控えめまたは大胆な色の変化
  • 形状:円、三角形、有機的な形
  • 線:区切り線、アクセント、フレーム
  • アイコン:シンプルで認識しやすいシンボル

出力形式

デザインを納品する場合:

PNG:

Resolution: 300 DPI for print, 72 DPI for web
Color: RGB
Transparency: As needed

PDF:

Resolution: 300 DPI minimum
Color: CMYK for print, RGB for digital
Bleed: 3mm for print jobs
Fonts: Embedded

関連スキル

  • Web UI コンポーネントには [[frontend-design-skill]] を使用します
  • インターフェースデザインには [[ui-designer-skill]] を使用します
  • ブランドアセットを扱う場合は [[brand-guidelines-skill]] を使用します
  • 既存のデザインを分析するには [[multimodal-analysis-skill]] を使用します

メタ情報

このスキルは、さまざまな形式でオリジナルの美しい静的ビジュアルデザインを制作することに重点を置いています。常に独創性を優先し、既存のアートワークを模倣しないでください。デザイン原則を慎重に適用し、プロフェッショナルで目的に沿ったビジュアルコミュニケーションを実現してください。

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