collateral-design

コラテラルデザイン

ブランドの定義済みビジュアルシステムを、コラテラル一式（デッキ、1枚もの、印刷物、広告）に適用します。これはアプリケーションスキルです。creative-direction と logo-design のカラーの役割、タイポグラフィのルール、モチーフ、マークを、完成した固定フォーマットの成果物に落とし込みます。web-design と並ぶスキルで、アイデンティティは同じですが、媒体が異なります。

まず design-principles を読んでください。ここで扱うのは、そのスキルがスクロールもリフローもできず、公開後に修正できないことも多いページに適用される場面です。仕事は階層を設計することです。抑制がメッセージを守ります。一貫性は反復ではありません。デッキ、セールスシート、フィード広告はそれぞれ異なる見た目でも、紛れもなく同じブランドだと伝わります。

手順における位置づけ： creative-direction（システム）、logo-design（マーク）の後で、web-design と並ぶアプリケーションスキルです。アイデンティティを適用するものであり、定義するものではありません。媒体は単一の面ではなく、固定フォーマットの成果物一式です。それぞれに、ウェブにはない厳しい制約があります。設定済みの仕上がりサイズ、プロジェクターでのコントラストの下限、サムネイルでの可読性、読む順序を入れ替える折り目、そしてやり直しの機会がないことです。成果物は一度で伝わるか、まったく伝わらないかのどちらかです。

コラテラルを他と異なるものにする要素

ウェブはリフローし、表示に応じて変化し、翌日に修正できるコミットとして公開できます。コラテラルには、そのどれもありません。ここで扱うすべての形式に共通し、あらゆる判断を左右する制約が3つあります。

• 固定フォーマット。 16:9 のスライド、US-Letter の用紙、1080×1350 の広告、三つ折りのパネルなど、フレームは着手前に決まっています。コンテンツは必要な高さに流し込むのではなく、フレームに合わせて設計します。
• 一度きり。 ホバーで表示することも、スクロールして続きを見ることも、折りたたんで詳細を下に隠すこともできません。投影されたスライドに使える時間は約3秒、フィード広告なら約1秒です。すぐに伝わらなければ、伝わらないのと同じです。
• ライブではなく、書き出して使う。 コラテラルは、翌日に修正できる画面ではなく、PDF、サイズ指定した画像、デッキなどの静的な成果物として公開します。単独で成立しなければなりません。発表者なしで読めるデッキ、スクロールなしで読める1枚もの、そして印刷物であれば、エディター上のRGBではなく、塗り足しを含む用紙上のCMYKです。コラテラルの大半は画面での利用が前提です。印刷は用途の一つであり、標準ではありません。使っているツールの中で、自分が説明しながらでなければ機能しないなら、完成とは言えません。

設計を始める前に、フォーマットとその制約を明確にしてください。それがこのスキルにおける最初のステップです。

最初の診断 — ブランドは確立済みか、作り直すのか？

まず、ブランドがどの段階にあるかを診断します。.agents/design.md、.agents/brand.md、.agents/product-marketing.md を開いてください。この段階では、3つすべてが存在しているはずです。 そして、次の質問をします。

確立済みのブランドを適用するのか、それとも一から作り直すのか？

• 既存のシステムを調整・適用する場合（「ブランドは決まっていて、デッキが必要です」）→ 最適化または軽度の進化です。続行します。ここがこのスキルの適用領域です。
• システムを定義または変更する場合（全面的なリブランド、大幅な進化、あるいは新しい書体・カラー・グラフィックがまだ記録されていない場合）→ 中断し、creative-direction に戻します。 システムが定義されていない状態でコラテラルをデザインしてはいけません。他のものとまったく合わない単発のアートができてしまい、コラテラルの役割とは正反対です。

.agents/design.md がない場合、それが「戻る」合図です。 .agents/product-marketing.md がない場合、または成果物にコピーがない場合は、まずマーケティングライブラリの copywriting（営業用アセットの内容については sales-enablement）に進みます。成果物はメッセージを中心に組み立てるものであり、逆ではありません。 ユーザーがすでにロゴを持っていても、戻る必要があります。ロゴマークだけでは、それを取り巻くシステムがなければ、デッキ、シート、広告の一貫性を保つには不十分です。

まずコピーから — これは好みの問題ではなく、通過条件です

成果物の質が低いのは、多くの場合、デザインの問題を装ったコピーの問題です。 どれほど構成を工夫しても、ありきたりな文言は救えません。逆に、本当に優れたコピーがあれば、デザインはほとんど自ずと良くなります。強調する価値のあるものが、ようやく生まれるからです。ですから、これはあれば望ましいものではなく、通過条件です。コピーが弱いなら、いったん止めて書き上げてください。マーケティングライブラリのcopywriting（営業用素材の内容ならsales-enablement）に依頼します。仮置きレベルのコピーでは、仮置きレベルのデザインしかできません。後工程で修正することはできません。

例外：伝えるべきメッセージが特にないものです。 名刺、プロフィール画像、レターヘッド、フォルダーなど、内容が名前、役職、URLだけのものは、純粋なブランドアイデンティティの適用物なので、コピーを待たずにすぐにデザインできます。何かを主張するもの、たとえば1枚ものの資料、スライド資料、ソーシャル投稿、広告、サムネイルなどは、文言ができるまで着手しません。

まずメッセージから — 特にここでは

成果物は、特定のタイミングで、特定の相手に、特定のメッセージを伝えるためにあります。スライド資料はその場にいる人々を説得し、1枚ものの資料は机に置かれても読み続けてもらい、広告はスクロールを止めます。最も重要な入力情報は、何を誰に伝える必要があるかです。product-marketing.md（オーディエンス、トーン、ポジショニング）と実際のコピーを確認してください。あなたの役割は、そのメッセージを適切に強調し、楽しさと喜びを添えることです。テンプレートを作って、枠にテキストを流し込むことではありません。テンプレートありきの作り方は、寄せ集めの成果物だとすぐにわかる原因です。たとえば、どのスライドもタイトルと3つの箇条書きだけのスライド資料や、どの段落も同じ重みで並ぶ壁のようなシートです。

コピーがまだ書かれていないなら、まず書いてもらってください。サイズはグリッドではなく内容に合わせます。強力な裏付けとなるポイントが1つあるなら、スライド1枚を丸ごと使う価値があります。機能の一覧なら、窮屈な2列に押し込むのではなく、情報を整理してまとめます。

役割に応じてシステムを適用する — 一連の成果物全体で

システムは.agents/design.mdから読み取り、再解釈したり、独自に作り足したりしないでください。web-designと同じ役割分担を、固定フォーマット向けに調整します。

1. 適切な色空間で、役割に応じて色を使います。 背景、テキスト（プライマリ／セカンダリ）、アクション／アクセント、補助の5段階とし、10段階にはしません。印刷物に使うものはCMYKで作業し、変換結果を確認してください。ブランドのRGB／hexカラーは、印刷時に色が変わることがよくあります（references/print.mdを参照）。スライド資料や画面表示用PDFならRGBで問題ありませんが、プロジェクターでのコントラストに注意してください。モニターでは見える控えめでコントラストの低い組み合わせも、明るい部屋では見えなくなります。
2. 競い合わせるのではなく、コントラストを生むよう、役割に応じて書体を使います。 ディスプレイ、見出し、本文には、それぞれ役割があります。太字をデフォルトにせず、本文には読みやすいウェイトを使います。固定フォーマットでは、文字を小さくしすぎると問題になります。部屋の後方から読むスライド資料も、サムネイルサイズで見る広告も、ウェブサイトより大きく、はっきりした文字が必要です。ライセンス取得済みのブランド書体を使い、引き継ぎ後も使えるよう、ファイル（PDF／PPTX）に埋め込んでください。
3. .agents/design.mdにある本物のアセットを使ってください。代替品は使わないでください。 このファイル（およびlogo-designの成果物）には、上流工程で確定した実際のロゴファイル、ブランドカラー、ライセンス取得済み書体、モチーフが記載されています。そこから取得し、近似品で代用しないでください。
   • ロゴの代わりに、アイコンフォントのグリフや似た形状を使わないでください。 ロゴの代わりにMaterial Symbols、Lucide、絵文字のアイコンを使うのは、このスキルで最も有害な近道です。ブランドが最も厳密に管理しているアセットを、気付かれないまま汎用的なものに置き換えてしまいます。本物のファイルが見つからない場合は、近似品を作るのではなく、作業を止めて確認してください。
   • 最新バージョンか確認してください。 ブランドアイデンティティは改訂されるため、以前の段階のロゴは古くなっている可能性があります。一連の成果物全体に適用する前に、design.mdにあるロゴ、パレット、書体が最新であることを確認してください。古いロゴを使って一式を作れば、すべて作り直すことになります。
   • ロゴには正式な配置先があります。ファイルを配置するだけにし、加工しないでください。 logo-designは固定の場所に変更不可のファイルを納品し、そのファイルをdesign.mdのLogoセクションに登録します。そこの表を確認し、ファイル名で指定されたファイルを配置してください。

     用途	ファイル
     デフォルト、すべての用途	.agents/assets/logo/logo-lockup.svg
     マーク単体（狭いスペース、アバター、ファビコン）	logo-icon.svg
     暗い背景	logo-lockup-inverse.svg
     単色（印刷、エッチング、単色インク）	logo-lockup-black.svg · -white.svg · -gray.svg
     正方形／角丸	avatar.svg · app-icon.svg
     SVGに対応しない媒体	raster/
     背景は色の編集ではなく、バリアントの選択です。 明るいパーツにはプライマリを、暗いパーツには反転版または白版のファイルを使います。周囲の CSS に色を決めさせるために、アセットの一つに currentColor を継承させてはいけません。それは「どこでも使える一つのアセット」ではなく、ブランドの最も厳密に管理されるアセットを、たまたまカスケードされてきた color に委ねることです。その結果、アクセントカラーで色付けされてしまいます。currentColor が正当なのは、アイデンティティデザインで単色バリアントとして指定されたファイル内だけです。単一の色で描くこと自体が目的だからです。

     • 必要なバリアントが存在しない場合は、logo-design に戻し、追加を依頼してください。 使用時に即興で作ってはいけません。色を変える、CSS で反転する、自分で書き出す、といったことは一切しないでください。
   • ファイルをただ選ぶのではなく、どのマークが選ばれたかを確認してください。 ロゴの検討では、多くの候補が残ります。3つの系統、最終候補、複数のワードマーク案などです。明記された推奨案／承認済みの案を見つけ、それを使ってください。 もっともらしく見えるファイルや、たまたまプレゼンテーションのレイアウトで参照されていたファイルを選ぶと、却下された案をもとに販促物一式が作られてしまいます。推奨案が記録されていない場合や、アセットがまだ仮置きの場合は、作業を止めて確認してください。 すべての販促物に誤りが引き継がれるため、これは推測で決めるべきことではありません。
   • ロゴは一つの固定された要素です。納品されたとおりに使ってください。 マークとワードマークは、固定された比率と関係であらかじめ組み合わされています。配置するのはその単一のアセットです。パーツからロックアップを組み直したり、間隔を調整したりしてはいけません。ロゴはすべての媒体で同じように表示されなければなりません。 具体的には、以下を決して行わないでください。
     • 色を変える — 納品された色のバリアント（フルカラー／反転／白／黒／モノクロ）のみを使ってください。マークをアクセントカラーに合わせて色付けすることは絶対に禁止です。
     • 囲む — アイデンティティ自体で定義されていない限り、ロゴの周りにコンテナ、チップ、角丸四角形、バッジを付けてはいけません。
     • 切り抜く — アートワーク全体の境界とクリアスペースを確保してください。マークが自身のフレームや viewBox で切れているのは不具合です。納品された viewBox に描画全体が収まっていることを確認してください。
     • 座標空間を再定義する — 納品ファイルの viewBox はアセットの一部であり、レイアウト上の選択肢ではありません。使用時に二つ目の viewBox を設定してはいけません。<symbol viewBox="…"> を参照する <use> を <svg viewBox="…"> で囲むと、ビューポートが二重にネストされ、アートワークが気づかないうちに再マッピングされます。一方、symbol 自体の viewBox を取り除くと、断片が正しく描画されません。どちらの場合も、販促物一式すべてに微妙に誤ったマークが使われることになります。それでもロゴとして認識できるため、何度レビューしても見過ごされてしまいます。配置のサイズは幅と高さで指定してください（viewBox のない <svg> には、flex の親要素が尊重できる固有の比率がないため、flex-shrink: 0 も指定してください）。座標でサイズを指定してはいけません。
     • 組み直したり、比率を変えたりする — symbol の横にワードマークを自分で配置したり、間隔を調整したり、フォーマットごとに別のカットに差し替えたりしてはいけません。
   • 色と書体も同様です。 見た目が似ている代用品ではなく、design.md に記載された正確なブランドカラー値と、ライセンスされた書体を使ってください。
   • レンダリング結果と納品ファイルを、並べて大きく表示して目視で比較してください。 配置したマークを約200pxでレンダリングし、納品されたアートワークの隣に並べて、同じ図形であることを確認してください。線の太さが全周にわたって同じか、間隔が同じか、比率が同じかを確認します。次に、納品する最小サイズでも確認してください。バウンディングボックス、ファイルハッシュ、パスデータなどの数値を検証しても、レンダリング結果の証明にはなりません。数値上は「収まって」いても、見た目は歪んでいることがあります。出力を正しい見本の隣に置いて確認していないなら、ロゴをチェックしたことにはなりません。
   • 販促物で実際に必要なサイズでマークの細部が潰れるなら、それはごまかすのではなく、報告すべき問題です。 カード、スライドのフッター、アバターは小さいものです。細かな内部ディテール（細い目盛り、ローレット加工の縁、極細線）があるマークは、小さくすると潰れてしまうことがあります。ぼやけたマークを使ったり、自分でこっそり描き直したりするのではなく、logo-design に報告し、小サイズ用の簡略版を依頼してください。販促物は、マークを小さく繰り返し使う最初の機会となることが多いため、たいていこうした問題が見つかる場です。
4. マークは配置しますが、主役になることはほとんどありません。適切なカットを使ってください。 ロゴは販促物（スライドのフッター、シートの隅、広告の締めくくり）に認識できる大きさで配置し、主役にしないでください。表紙や純粋なブランド訴求の制作物は例外です。そうした場面では、主役にふさわしい大きさにしてください。 フッター用の小さなマークをクロージングスライドや表紙の中央に置くのは、それ自体が誤りです。画面上の要素がマークだけなら、小さすぎると控えめに見えるのではなく、未完成に見えてしまいます。クリアスペースを確保し、引き伸ばしたり、システム外の色に変えたり、煩雑な背景に重ねたりしてはいけません。円形、アバター、小さなバッジなど、形状に制約がある場合は、フルロックアップではなくマーク単体を使ってください。 マークとワードマークをリングや小さなコンテナに入れると、どちらも窮屈になります。シンボルを選び、余白を持たせてください。また、ロゴを加えても効果がない場合は、追加しないでください。すでにブランドのモチーフと書体が使われている制作物では、ロゴを重ねると重複して雑然とします。
5. モチーフはブランドを一式にわたって表現します。ただし、メッセージを優先する場面では控えめにします。 シグネチャー要素（パターン、テクスチャ、繰り返し使うディテール）は、デッキのスライドと広告でレイアウトが異なっていても、同じブランドとして認識させるものです。ここでは、個性が展開後も保たれる必要があります（design-principles を参照）。表紙、メインの統計情報、広告の一文など、メッセージが主役となる場面では抑え、つなぎの役割を果たす重要度の低い面では、より積極的に活用してください。
6. アクセントカラーは一つだけ、使う場面を限定してください。 「要点／アクション」を示すもの（広告の一つだけの CTA、スライドの重要な数値など）は、希少なままにしてください。すべての見出しやボックスに使うと、何も意味しなくなります。

フレームを構成する — 動的に、埋め尽くさずに

固定フレームでは、平坦なレイアウトをスクロールで補うことも、インタラクションで興味を引くこともできないため、構成が大部分を担います。詳しい方法はreferences/composition.mdをご覧ください。

• キャンバスは厳格な制限です — コンテンツは決してはみ出しません。 見出し、統計情報、引用、カード、CTAはすべてセーフエリア内に完全に収める必要があります。端からはみ出してよいのは、装飾（色のにじみ、パターン、大きなモチーフ、裁ち落とし写真）だけです。コンテンツが切れているのは粗削りではなく失敗です。修正するには、はみ出させるのではなく、コンテンツを縮小するか削除します。完成と判断する前に、四辺すべてと最後の要素の下端を確認してください。
• ロゴは上ではなく下に配置します。 フレームの上部はメッセージのための場所です。マークは下部に締めとして配置します（デックの表紙と純粋なブランド作品は除きます）。また、ソーシャル投稿にはロゴを一切入れません。ハンドル名とアバターですでにブランドが伝わるためです。アイデンティティを示す作品では、これがレイアウト全体を左右します。名刺では、その人の名前がメッセージです。そのため、名前を上部で目立たせ、ロゴは下部に締めとして配置します。ワードマークを上部に置き、その下に名前を押し込み、間に何もない帯を作るのではありません。
• 配置は正確に、間隔は体系的に、句読点はぶら下げます。 中心からずれているのは雑な仕上がりです。引用文の開き引用符 " は文字幅の外側にぶら下げ、テキストの左端を揃えます。frontend-design / web-design-guidelines を使って仕上げのチェックを行いましょう。これらの原則は固定キャンバスにもそのまま当てはまります。重なりは、奥行きを生み出す場合や、2つの要素をつなぐ場合に限ります。
• ウェブのコンポーネントを印刷物に持ち込まないでください。 ブラウザのフレーム、ナビゲーションバー、アプリのカード、フォームフィールドをシートに貼り付けると、スクリーンショットのように見え、たいてい不適切な書体まで持ち込むことになります。サイトと共有するのはコンポーネントではなくシステムです。すべてブランドが実際に使用している書体で組んでください。
• 質の悪い画像は、画像がないよりも悪い結果になります。 ありきたりなストック画像は作品の質を下げます。具体性があり質のよい画像がない場合は、タイポグラフィやグラフィックで解決してください。
• まずはライト、それからダーク。 特に印刷物では、まずライトな構成を基本にします。ほとんど黒に近い印刷物は珍しく、インクを大量に消費し、擦れやすく、コートされていない用紙では色が濁ります。画面上ではダークなブランドでも、紙向けのライトな表現が必要です。 まずそれを作り、その後、画面向けのダーク版を制作します。本当にダークにすべき作品なら、奥行きを持たせます。単色の黒ではなく、明るさを含んだグラデーションを使います。
• フレームごと、そしてファミリーごとに、モチーフの表現をひとつにします。目立たない二つ目の表現がないか確認してください。 ひとつの作品に二つの線の体系があると、迷いが感じられます。二つ目の線は、たいてい見慣れて見落としているものです。たとえば、本来のモチーフの下にうっすら敷かれた背景グリッド、細い罫線の体系、テンプレートから引き継いだテクスチャなどです。ファミリー全体を見直してください。デッキとサムネイルのひとつにグリッドがあり、他のすべてにリングがあるなら、そのファミリーにはひとつではなく二つの表現体系があります。また、放射状／同心円状のモチーフは、中心がキャンバス上に見えると、的のように見えます。視線を引き寄せる標的ではなく、大きなシステムがフレームを横切るように見せるには、中心をキャンバスの外に置くか、中心をくり抜きます。
• 構成全体をつなぐ背景要素を加え、キャンバスの外にはみ出させます。 何もない背景にテキストとボックスを置くのは、平板な構成です。大きなグラデーションの広がり、大胆に切り取ったモチーフ、作品全体を横切るドット／同心円のフィールド、フレーム外から入り込む図形を使います。安全だと感じるサイズより大きくし、色を加え、フレームで切り取らせます。無理に収めようとしてはいけません。ただし、文字がある場所では背景を譲らせます（マスク、フェード、または文字を避ける配置）。読みやすさが優先です。また、要素の積み重ねにも注意します。ひとつのフレームに、広がり に加えて リング に加えて グリッド に加えて 巨大な数字を入れると、AI生成のように見え始めます。見分けるポイントはパターンではなく、過剰さです。要素を加えたら、それによって不要になったものを取り除きます。
• 本物の写真を含む、リッチなメディアを使います。 すべてのバンドがテキストとボックスのままなら、レイアウトを変えるだけでは不十分です。写真、イラスト、製品画像、アイコンセットを惜しみなく取り入れます。
• ブランドの表現体系にない要素を作り出さないでください。 「印刷物向け」という理由だけで、単語の下に飾り罫を加える、グラデーションバーを加える、アイデンティティの他の箇所にはない線の体系を加えるのは、充実ではなく逸脱です。作品上のすべてのグラフィック要素は design.md に根拠があるべきです。そうでなければ削除します。作り出した線が本物のモチーフとぶつかっているなら、それが逸脱のサインです。
• 何にでもカードを付けるのはやめます。 ブロックごとに枠線や塗りを付けたカードで囲むのは、判断ではなく反射的な処理です。階層が平坦になり、視覚的なノイズが増えます。まずはタイポグラフィと余白で構成します。列見出し、罫線、ゆったりした間隔を使います。カードは、独立したオブジェクトとして見せる必要が本当にあるコンテンツ（反転表示の引用、ひとつの強調プランなど）に限って使います。カードばかりのページは、印刷物版の div だらけのページです。
  • 例外は、モチーフの上に載るコンテンツです。その場合は罫線ではなくカードを使います。 線や同心円のパターンの上に細い罫線のリストを重ねると、二つの線の体系がぶつかり合います。罫線がモチーフの一部のように見え、コンテンツのまとまりが失われます。不透明なカードならパターンの上に載っているように見えますが、罫線はパターンと競合するだけです。選ぶべきなのはカードを使うかどうかではなく、コンテンツが何の上に載るかです。何もない背景なら、文字と余白。模様のある背景なら、モチーフを背後に通せる不透明なブロックです。
• 印刷物にボタンを使わず、合成の斜体も使いません。 印刷物の1枚ものにピル型 CTA を置くと、実際にはクリックできないのにクリックを促すことになります。代わりに URL、短縮リンク、または QR コードを使います。また、イタリックを偽装してはいけません。書体に正規のイタリック体がない場合、傾けたローマン体は歪んで素人っぽく見えます。代わりに、ウェイト、サイズ、色で強調します。
• 2列分割を繰り返すのではなく、8列グリッドで構成します。 作品全体に2列レイアウトを当てはめるのは、帯状に分かれたウェブセクションを固定フォーマットにしたものです。ガターと外側の余白は一定に保ちながら、バンドごとに幅の比率を変えます（ヒーローでは5＋3、4＋4、全幅の8列を使ったステートメント、3＋3＋2、6＋2）。セクションに適用する web-design と同じリズムの規律を守ります。
• 列数だけでなく、バンドごとにメディアも組み合わせます。 写真、ベクター、アイコン、デバイスのモックアップ、チャート、反転表示の引用カードなどを使います。どのバンドもテキストとボックスだけでは、やはり平板です。
• セーフゾーンは立ち入り禁止領域であり、開始線ではありません。 プラットフォームの UI セーフ領域（ストーリー／リールの上下にあり、プロフィール行と返信バーが表示される範囲）は、コンテンツを配置してはいけない場所を示すものであり、コンテンツの配置を始める場所ではありません。内側の余白はその領域に加えて設けます。コンテンツをセーフラインぴったりから始めると、技術的には切れていなくても、プラットフォームの UI に押し込まれたように見えます。これは自分で監査する際にも陥りやすい罠です。必要な内側余白を セーフ領域＋余白 に設定しないと、見た目には余白がまったくない作品が測定を通過してしまいます。
• 同じ隅に背景要素を二つ重ねないでください。 モチーフの切り取りと同じ隅に巨大な数字を重ねると、奥行きではなく雑然として見えます。二つを離し、一方を上、もう一方を下に配置します。また、巨大な要素は認識できる状態でなければなりません。認識できないほど切り取られた数字は、大胆な表現ではなく、何だかわからない形です。大きく読みやすくするか、小さくして全体を見せます。
• 余白はトリムの内側のスペースであり、フォーマットに応じて調整します。 大きな用紙では、画面の感覚で考えるよりはるかに広い余白が必要です（レターサイズなら約1/2～3/4in）。一方、名刺では、コンテンツをセーフラインのすぐ内側に置きます。半インチ内側に置くと、空っぽで未完成に見えてしまいます。セーフラインのすぐ内側にそろえたうえで、作品のサイズに比例した余白を加えます。
• 実際に見られるサイズに合わせて文字サイズを決めます。 1080 のアートボード上ではバランスよく見えるようにデザインしたソーシャル用やサムネイル用の文字も、フィードではその3分の1のサイズで表示され、読めなくなります。納品時のサイズに合わせてデザインし、文字を縮小するのではなく、コンテンツを削ります（references/ads.md を参照）。

システムを構築してから展開する

販促物は、ほとんどの場合、一式で作成されます。スライド資料、カンファレンス登壇者の投稿シリーズ、OG画像のセット、10種類のローカライズ済み1ページ資料などです。大切なのは、各アイテムを手作業で装飾するのではなく、再利用可能なテンプレートを1つ作り、そこにコンテンツを流し込んで展開することです。これは、このライブラリのほかの項目で扱う原則（グリッド、階層、ブランドへの準拠）を、反復される固定フォーマットの制作に応用したものです。手法の詳細はreferences/build-the-system.mdをご覧ください。

1. まずフォーマットとサイズを決めます。 固定フォーマットでは、デザインを始める前に用途と寸法を決めます。16:9のスライド、8.5×11のPDF、1080×1350の投稿、OG画像、印刷用バナーなどです。印刷物の場合は、塗り足し／セーフエリア／ページをまたぐ要素に配慮してPDF書き出し用に設定します（references/print.mdを参照）。画面用の場合は、配置先に合わせて正確なサイズを設定し、ネイティブ解像度で書き出します。
2. テンプレートを1つ作り、システムにします。 グリッド、境界線、繰り返す要素と変化する要素のための明確なスロット、ブランドの書体／色／モチーフ、そして多様なメディアの組み合わせ（写真、ベクター、アイコン、イラスト、ブランドに適していればグラデーションやシェーダーなど、よりリッチな表現）を取り入れます。FigmaやPaperで構成できるものは、コードでも構成できます。ただし、まずその構造を整えておく必要があります。
3. 展開する前に、最悪のケースとなるコンテンツでストレステストを行います。 最も長い名前／最も長い見出し／最も情報量の多いプロフィールを見つけ、その例に合わせて文字のスケールとスロットを設計します。極端なケースに収まれば、それより短いものはすべて収まります。常に存在するとは限らない要素には、任意のスロットを用意します。
4. 実証済みのシステムにコンテンツを流し込んで展開し、セット全体に統一感を持たせます。 システムは1つ、コンテンツは多様に。どのアイテムも同じ見た目にならないようにします。

フォーマットに合わせてデザインする — それぞれに固有の作法があります

まずフォーマットを選び、その実際の制約に合わせてデザインします。媒体ごとの詳細：

• デッキとプレゼンテーション → references/decks.md。1 枚のスライドにつき 1 つのアイデアを扱います。デッキは独立したスライドの寄せ集めではなく、展開のある 一連の流れ です。最初に、発表用か閲覧用かを決めます — トークトラック用のデッキ（情報を絞り、ビジュアルを大きくし、言葉は発表者が補う）と、配布・送付用のデッキ（単体で完結し、情報量が多めで、ナレーターがいなくても機能する）は別の成果物です。一方をもう一方として作るのは、よくある失敗です。箇条書きの羅列は避けましょう。1 つの主張と 1 つのビジュアルのほうが、5 つの箇条書きより効果的です。データスライドには伝える要点を 1 つだけ設け、その要点をタイトルにします（dataviz でチャートを作成）。共通のマスター（余白、安全なタイトル領域、フッター）で一貫性を保ちます。ただし、レイアウトには変化をつけ、30 枚がすべて同じスライドにならないようにします（デッキ全体のリズムも、ウェブの各セクションのリズムと同じく、意識して作るものです）。
• 1 枚もの、セールスシート、配布資料 → references/decks.md の「自己完結する面」のセクションで扱います。1 つの主要メッセージと、優先順位をつけた根拠を、発表者もスクロールも不要な 1 つの画面にまとめます。手に取った瞬間に「これは何で、なぜ気にかけるべきなのか」に答えられる必要があります。情報量が多くても構いませんが、平板な構成は避けます。
• 印刷物 → references/print.md。実寸を mm/in で指定します（px は使いません）。塗り足し／断裁／安全マージンを正しく設定し、CMYK と色変換を確認します。ラスター画像は 300 DPI とし、可能であればベクターを使用します。リッチブラックとレジストレーションブラックを使い分け、折りパネルは読み順に配慮し、用紙と仕上げを選びます。スクリーンショットではなく、印刷入稿用 PDF を納品します。
• 広告（有料ソーシャル広告とディスプレイ広告） → references/ads.md。縮小して見る／スクロールを止めるテストを行います。メッセージは 1 つに絞り、サムネイルでも読みやすく、約 1 秒で伝わるようにします。各プラットフォームのサイズとセーフゾーンに合わせてデザインします（フィードは 1:1／4:5、ストーリーズとリールは UI の安全マージンを確保した 9:16、ディスプレイ広告は IAB サイズ）。テキストは簡潔にし、決め手となる言葉を少しだけ使い、段落は避けます。CTA は 1 つにし、ブランドマークは表示しますが、目立たせすぎないようにします。大量のバリエーションを作る場合、コピーのバリエーションは ad-creative が担当し、それらをまとめるビジュアルシステムはあなたが担当します。モーション／動画広告は motion-design に振り分けます。
• デジタルグラフィック — OG 画像、マーケティング／機能紹介用グラフィック、ソーシャルテンプレート、バナー → 上記のシステムとカスケードの手法で制作します。ピクセルサイズを固定し、ネイティブ解像度で書き出し、実際に表示されるサイズで読みやすくします（OG 画像はリンクプレビュー内で小さく表示されます）。プロフィールや継続的な投稿フォーマットを含むソーシャルの システム 全体も、このスキルの対象です。単発のアートではなく、カスケードを備えたシステムとして構築します。単発のブランドグラフィックもここで扱います。

ファミリー全体の一貫性 — コラテラルの要点

美しいスライドを 1 枚作ることが仕事ではありません。1 つのブランドとして一貫して見える セット を作ることです。複数の制作物を作る場合 — そして通常は複数になります — ファミリーテストを行います。

• 同じシステム、異なるレイアウト。 デッキ、シート、広告では、色の役割、書体、ブランドマーク、モチーフを共有しつつ、同じレイアウトを 3 回そのまま使ってはいけません。 一貫性とは戦略的なもの（同じ雰囲気、同じルール）であり、文字どおり同じにすること（同じグリッド）ではありません。テンプレートの使い回しも、互いに関連性のない 3 つの制作物と同じく失敗です。
• サイトとの一貫性。 web-design がすでに納品済みなら、コラテラルはそのサイトのシステムを引き継ぎます — 同じトークン、同じブランドマークの扱い、同じモチーフの考え方を使い、サイトを見た見込み顧客がデッキを見ても同じブランドだと認識できるようにします。
• 正当な範囲での変化は許容されます。 カンファレンスのバナー、イベント用の 1 枚もの、プレミアムな配布資料では、戦略に忠実である限り、日常的なシステムから広げても構いません（変化と逸脱の判断基準は design-principles → 一貫性であり、反復ではない、を参照してください）。

ツールと参考資料 — 接続されているものを使い、使えない場合は柔軟に切り替えます

付属資料は、独自のウェブコードではなく、各形式に適したツールで作成します。接続されているものを活用し、ツールが使えない場合でも作業を止めず、次の選択肢に切り替えてください（全体像はreferences/tooling.mdを参照してください）。

• canvas-design スキル — デザインの理念を組み込んだ、静止画のPNG/PDF（ポスター、1枚もの、広告、印刷物）の作成に使います。単一の固定形式のグラフィックに適した有力な既定の選択肢です。
• slide-deck（makerskills）／プレゼンテーションツール — スライドデッキの生成と構成に使います。
• dataviz スキル — スライドやシート上のチャート、統計タイル、ダッシュボードなど、あらゆるデータビジュアライゼーションに使います。最初のチャートを作成する前に読み、データ全体を一つのシステムとして伝えられるようにしてください。
• Adobe MCP（接続されている場合）— レイアウトとドキュメントのレンダリング（document_render_layout／render_vector）、印刷物制作向けのInDesign／IDML、Express、ライセンス済み書体を探すためのfont_recommend／find_fontsに使います。
• Paper／Pencil／Figma MCP — 視覚的に構成してエクスポートするためのデザインキャンバスです。
• マーケティングライブラリ — ad-creative（広告コピーのバリエーションを大規模に作成）、sales-enablement（1枚もの／バトルカードの内容）、copywriting（文章）を使います。このスキルがデザインを担い、それらがメッセージを提供します。
• HTML/CSSを代替レイアウトエンジンとして使う — 画面表示用PDFのスライドデッキや、ウェブ上で公開する1枚ものには、デザインツールが接続されていない場合、クリーンなHTML/CSSから印刷してPDFにする方法も有効です。印刷用の場合も、適切なサイズと色空間でエクスポートしてください。

公開前に検証する

監査と同じ一連の厳しいテストに、自分の成果物を通してください。競合相手の厳しい基準で、実際の文脈におけるレンダリング済みの成果物を、敵対的な視点から評価します（design-principles → 競合の基準で自分の仕事を評価するを参照）。

• 監査カテゴリに照らして、確定済みの競合セットと比較し、競合相手と同じ厳しい基準で採点します。 クリエイティブディレクション、色、文字、レイアウト。この成果物は4〜5の評価に値するでしょうか？
• 粗雑な付属物がないか確認し（references/collateral-slop.md）、見つかったものを列挙します。箇条書きだらけの資料、テンプレートが透けて見えるスライド、何もかも中央揃えのシート、クリップアート風アイコン、ありきたりなストック写真、CTAやアクセントカラーの多用、プロジェクターではコントラスト不足、RGBのまま印刷に回しているもの。「粗雑なものはありません」は反射的な答えで、検証結果ではありません。見つかったものを列挙するか、根拠を具体的に示して「なし」と判断してください。
• エディター上ではなく、実際に使われる場面でテストします。 スライドを投影する（明るい部屋で後方から読めるか）。広告をサムネイルサイズに縮小する（目を凝らしても伝わるメッセージがひとつ残るか）。印刷物を入稿用PDFに書き出し、塗り足し、仕上がりサイズ、CMYKを確認する。スライド資料を音声なしのPDFとして読み、説明がなくても内容が伝わるか確認する。
• 納品時のサイズで確認し、縮小表示だけで済ませないでください。 縮小したコンタクトシートでは、どんなものでも見栄えがよくなります。最終サイズでは読めない文字も、30％表示なら問題ないように見えます。小さな印刷物ではこの問題が特に深刻です。名刺は画面上で3倍に拡大せず、実寸の3.5×2inで確認し、実用的な下限を守ってください（連絡先・役職の行は約7pt以上、氏名は約10〜12pt。300dpiではそれぞれ約30px、約50pxに相当するため、画面表示用の文字サイズをそのまま流用すると小さすぎます）。縮小した状態でしか確認していないなら、確認したことにはなりません。
• 文字の下限サイズは目で判断せず、測定してください。 すべてのテキスト要素を、印刷物自体のdpiに基づいてポイントに換算し（px / dpi * 72）、下限を下回るものがあれば報告します。印刷物の文字が小さすぎても、画面上では欠陥に気づきにくく、25pxの文字は300dpiの名刺でも十分な大きさに見えますが、印刷すると6ptになります。そのため、すでに承認された成果物であっても、目視確認を何度重ねても見落とされてしまいます。これはキャンバスの確認と同じく、測定によって行うべき確認です。
• ロゴを隠した状態での一貫性を確認します。 ロゴを隠しても、その印刷物がこのブランドのものだとわかるでしょうか。独自性がロゴだけにあったのなら、ブランドシステムは展開先で機能していません。
• ブランドファミリーとしての一貫性を確認します。 すべての印刷物を並べてください。ひとつのブランドに見えますか。それとも、無関係なテンプレートが3つ並んでいるように見えますか。レイアウトは変化していても、同じ印象を保っていますか？
• 文言を校正します。 スペル、文法、数字を確認します。印刷物は必ず実寸で最終確認してください。印刷した後では修正できません。

ビューアーで納品する — 実寸でレビュー可能に

関連制作物一式は、ファイルの山や縮小されたコンタクトシートでは評価しにくいものです。軽量なビューアーにまとめて納品し、実際に使われる状態で確認できるようにします。書き出しファイルと一緒に、単体で完結するHTMLファイルとして作成します。手間はほとんどかからず、実際にレビューする場所になります。全体のパターンはreferences/viewer.mdを参照してください。

• 形式を切り替えられるようにする — ワンペーパー、ソーシャル一式、カード、サムネイル、デッキを一か所で切り替え、各制作物を比較できるようにします。
• 各制作物を実寸で表示するため、ズームコントロールを付けます：Fit、100%（ネイティブピクセル）、実際のサイズ（制作物のDPIに基づく正確な物理寸法。3.5×2inのカードなら3.5×2inで表示します。これがカードを正直に評価できる唯一の方法です）。
• デッキはデッキとして表示する — クリックと矢印キーでスライドを進められるようにし、スライドカウンター、移動用のフィルムストリップ、全画面プレゼンテーションモードを用意します。静的なサムネイルとしてレビューすると、デッキのテンポが伝わりません。
• 通常は仕上がりサイズで表示し、ガイドに問題がある場合だけ塗り足しを表示する — 塗り足しは制作工程上のもので、制作物の見た目ではありません。ガイドをオンにすると、塗り足し・仕上がり・セーフエリアを凡例付きで表示します。塗り足しサイズで作成したドキュメントから表示します。切り替えても何も動かないよう、仕上がり枠を固定します — 制作物自体のサイズと位置は正確に保たれ、その周囲に塗り足しが現れます。レビュー用のオーバーレイによって、説明対象の成果物の位置を変えてはいけません。
• その形式に適用できるコントロールだけを表示する（印刷用ワンペーパーに静止画／モーションの切り替えを付けない — アニメーションできません）。また、コントロールは遠くの隅にまとめず、操作対象の近くに配置します。
• すべてを、輪郭が見えるニュートラルなミドルグレーのキャンバスに配置する — 白は使わず、ブランドカラーも使いません。明るい制作物はオブジェクトとして認識できるよう暗めの背景が必要で、暗い制作物は暗いステージに溶け込んでしまいます。成果物の端が見えなければ、余白を評価できません。
• ソーシャルコンテンツを、各プラットフォームの実際の表示環境で確認できるようにする — Instagramのフィードとストーリー／リール、LinkedIn、X、Facebookを、実際のプラットフォームUIを含むデバイスフレームで表示し、さまざまな形式（正方形、4:5、9:16、1.91:1）も併せて確認できるようにします。
• ソーシャルと画面向けの制作物をアニメーション化し、静止画とモーションの両方をリプレイコントロール付きで表示する — テキストの出現、段階的な表示、背景要素のゆるやかな移動、計算されたボタンの登場などです。ソーシャルは動きのあるメディアです。静止画だけで評価すると、その半分しか見ていません。制作の細部はmotion-designに委ねてください。
• ビューアーのUIはニュートラルにし、成果物の外に置く — シンプルなグレーのシェルを使い、ブランドカラーは使わず、補助テキストを制作物に重ねません。UIが評価対象の一部になってはいけません。
• 監査機能を組み込み、違反を検出できるようにする。 すべての形式で、画面向けも含めてセーフボックスに対するはみ出しを監査します（内側の余白、9:16におけるプラットフォームUIの安全領域など）。また、制作物のDPIに基づいたポイント単位の最小文字サイズも監査します。測定したアートボード数を報告します。アートボードがゼロなのに「問題なし」と表示されると、合格と見分けがつきません。さらに、意図的に仕込んだ違反を監査で検出できることを確認します。
• レビュー担当者が編集できるコンテンツレイヤーを用意する — コピーと文字サイズは、レンダリングコードとは別のプレーンデータファイルに置き、そのレンダリングコードは決して書き換えません。コピーは承認の要です。つまりレビューとは言葉を編集することです。そのためにマークアップを触らなければならないなら編集できず、こちらのスクリプトによる書き換えは、レビュー担当者が加えた編集を消してしまいます。
• ビューをディープリンク可能にする（?v=cards&z=phys）ことで、レビュー中に特定の制作物を直接指定できるようにします。
• キャッシュはビルド時ではなくページ読み込み時に無効化する — HTMLに埋め込んだスタンプは更新されないため、ブラウザーに古いコードが表示され、編集内容が反映されません。

納品物

• 完成した成果物：適切な出力形式で作成された、提示・送付可能なデッキ（PDF、および該当する場合は編集可能なソース）、印刷用PDF（CMYK、塗り足し、正しい仕上がりサイズ）、掲載場所ごとのサイズに合わせた広告用書き出しデータ、または画面・印刷用の1ページ資料。
• ビューアー（上記参照）：セットを実寸で表示し、デッキを再生する単一のHTMLファイルです。実際に見える状態で成果物を確認できます。
• 任意：適用したシステムについての簡単なメモ：使用したトークン、マークの扱い、マスター／テンプレートの規則をプロジェクトに追記しておくと、後続の販促物や別媒体でも一貫性を保てます。.agents/design.md と重複する内容は書かず、参照してください。

必須条件

• フォーマットと制約を冒頭で明示している（トリミング／サイズ、色空間、閲覧用か発表用か、プラットフォームのセーフゾーン）
• 最初の診断を実施し、定義・変更するシステムを creative-direction に差し戻している（ロゴがすでに存在していても）
• .agents/design.md、brand.md、product-marketing.md を読み、システムを再発明せずに適用している
• コピーのゲートを通過している — 優れたコピーがあり、レイアウトを主導している（コピーが弱い場合は中断して作成を依頼する）。アイデンティティのみの制作物（名刺、アバター、レターヘッド）は対象外
• .agents/design.md から実際のアセットを取得している — 固定されたロゴファイルを正規のパス（.agents/assets/logo/…）から配置している。アイコンフォントや絵文字で代用したり、自分で用意したコピーを使ったりしない。ブランドの正確な色、ライセンス済み書体を使用し、現行バージョンであることを確認している
• 背景色は再着色ではなく、バリアントで対応している — 明るい背景にはプライマリ、暗い背景にはインバース／白、単色が適切な場合はモノクロを使用する。利用側のCSSがロゴの色を決める currentColor は使わない。必要なバリアントがなければ logo-design に差し戻す
• ロゴは固定された単一のアセットとして配置している — 再構築、再着色、囲み、トリミング、比率変更、2つ目の viewBox／座標空間の付与は行わない。すべての媒体で動作が同一である
• ロゴのレンダリングを納品ファイルと比較している — 約200pxで並べて比較し、納品する最小サイズでも確認している。数値やバウンディングボックスの確認だけでは検証にならない
• 独自の要素を追加していない — すべてのグラフィックが design.md に由来する。「印刷用だから」という理由で何も追加しない
• すべてをカードに入れていない — 文字、列見出し、余白を主軸に構成する。ただし、モチーフ上に配置するコンテンツは細い罫線ではなく、不透明なカードに載せる
• 放射状／同心円状のモチーフは、放射する対象となる制作物の中央に配置している
• スライド資料はデジタル用（画面／Web向けの仕上げ）として扱い、印刷物として扱っていない
• マークを適切な形で使っている。制約のある形状（円形／アバター／バッジ）にはシンボル単体を使い、モチーフと文字ですでにブランドが伝わる場合はロゴを重ねない。小さいサイズでの視認性を確認し、判別が難しい場合は logo-design に報告している
• 何も切れていない — 目視ではなく、自動オーバーフロー測定でセーフボックスに対して確認している。画面を含むすべてのフォーマットで検証している（内側余白、9:16のUIセーフバンド）。カバレッジ（測定したアートボード数）を報告し、意図的に仕込んだ違反を監査で検出できることを実証している。裁ち落としは装飾のみ。コンテンツははみ出させず、縮小するかカットして収める
• 書体の下限は画面上の見た目ではなく、制作物のDPIにおけるポイント数（px/dpi*72）で測定している。印刷物では約7pt未満にしない
• ロゴは下部に配置する（表紙を除く）。ソーシャル投稿にはロゴを載せない。名刺の裏面はマークと、最大でもモチーフの切り抜き1つだけにする
• 仕上げのチェックを実施している（frontend-design ／ web-design-guidelines）：正確な整列、規則的な間隔、引用符の吊り下げ、奥行きを生む場合に限った重なり
• Webコンポーネントを印刷物に流用していない。すべての要素にブランドで実際に使われている書体を使用している
• 画像は具体性があり、品質も十分である。そうでない場合はタイポグラフィまたはグラフィックで解決する。仮置きレベルのストック画像は使わない
• メッセージが存在し、レイアウトを主導している。テンプレート優先や箇条書きの羅列は避け、サイズはコンテンツに合わせる
• 一式の場合：再利用可能なシステム／テンプレートを1つ作成し、展開する前に最悪条件のコンテンツ（最も長い名前／見出し、最も情報量が多い場合／少ない場合）でストレステストを実施している。システムは1つ、コンテンツは多様にする
• 明るい背景の表現を先に設計する（特に印刷物）。暗い背景は2つ目のバリアントとし、暗い背景の制作物には奥行き（単色の黒ではなくグラデーション）を持たせる
• 背景要素で各構成をまとめている（色のにじみ／大きく切り抜いたモチーフ／グラフィックの線）。コンテンツの背後に配置し、フレームで切り抜く。何もない背景にテキストとボックスだけを置かない
• 8列のグリッドと変化をつけたカラム幅で構成し、バンドごとに異なるメディアを組み合わせている。同じ2カラム分割を繰り返さない
• 内側余白をフォーマットに合わせて調整している — 大きな用紙ではセーフゾーンより十分内側に配置し、小さなフォーマット（カード）では余白を過剰にせず、セーフゾーンのすぐ内側に配置する
• セーフゾーンは開始線ではなく、侵入禁止領域として扱っている — プラットフォームのUIセーフバンドに内側余白を加え、監査のインセットをセーフゾーン＋余白に設定する
• 印刷物にボタンを載せない（代わりにURL／短縮リンク／QRコードを使う）。疑似斜体はどこにも使わない
• ソーシャル投稿とサムネイルの文字サイズは納品先の画面に合わせている。デバイスのモックアップでひと目で読めることを確認し、文字を縮小するのではなくコンテンツを削る
• サムネイルはスクロールするリスト内で実寸確認している（ビューアーにスクロールテスト用ストリップを用意）。縦型（9:16）フォーマットは、UIセーフゾーン内に実際の内側余白を確保する
• アニメーション要素はすべて動きを確認し、再生できる状態にしている。静止画だけで承認しない
• モチーフは複数ではなく1つ — 背景の表現は1種類に統一する（リングか線のどちらかで、同じフレーム内で併用しない）。スケール／切り抜き／密度で変化をつける。目立たない第2のシステム（背景グリッド、紛れ込んだ罫線セット）がないか確認し、目に見える放射の中心はキャンバス外に移すか、中を抜く
• カードやソーシャル投稿を含む一式全体にモチーフを適用し、その状態でレビューに提示している。大きな制作物だけに適用しない
• モチーフはキャンバス外へ押し出して色を付け、実際のテキストの背後に配置する。背景要素を重ねすぎない
• リッチメディアを含めている — 実際の写真／イラスト（ブランド独自の素材 ＞ ライセンス済み素材 ＞ オープンライセンスの代替素材。仮置き素材にはその旨を表示）を意図的にトリミングしてシステムに組み込んでいる。図形と文字だけにしない
• 色は適切な色空間で使用する（印刷用はCMYK＋変換結果を確認）。5つの明度段階を設け、アクセント色は用途を限定する。文字は役割に応じて使い分け、太字を標準にしない。実際の閲覧距離に合わせてサイズを調整し、ブランド書体を埋め込む
• 実際のマークを取得して周囲に十分な余白を確保し、主張しすぎないように配置する。モチーフでブランドを表現し、メッセージを優先する箇所ではモチーフを控えめにする
• フォーマットに適した仕上げで設計している — スライド資料：1スライド1アイデア、発表用か閲覧用かを決定、多様なマスター、各データスライドに要点を1つ。印刷物：塗り足し／トリム／セーフゾーン、300 DPI、折り。広告：目を細めた状態での確認、セーフゾーン、CTAを1つ
• 一式としての統一感を確認している — システムは同じで、レイアウトは多様。公開済みのサイトとの一貫性も保つ。変化をつける場合は意図的に行い、ぶれを生まない
• 実際の表示状態にあるレンダリング済みの成果物を対象に、反証を試みる自己監査を実施している（販促物にありがちな陳腐な表現を列挙し、「なし」とはしない）。ロゴが作品全体に一貫して使われていることも確認する
• 縮小表示だけでなく、実寸でレビューしている — 小さな印刷物は物理的なサイズで確認し、文字は実用上の下限（連絡先／役割は約7pt、名前は約10～12pt）を上回る
• ビューアーで納品している：フォーマット切り替え、実寸ズーム、発表モードでのクリック／矢印キーによるスライド移動、制作物を移動せずに表示できる塗り足し／トリム／セーフゾーンのガイド。制作物の輪郭が見えるニュートラルグレーのキャンバス。ソーシャル投稿は各プラットフォーム上の表示を確認でき、静止画とアニメーションの両方を表示する。ビューアーのUIはニュートラルにし、成果物の外側に配置する
• レビュー担当者がプレーンデータのコンテンツレイヤー（コピー＋文字サイズ）を管理し、レンダリングコードはそこから読み込む。内容を勝手に書き換えず、レビュー担当者が編集したファイル全体をスクリプトで書き換えない
• ビューアーのアセットはページ読み込み時にキャッシュを無効化し、HTMLにスタンプを埋め込まない
• 正しい出力形式で納品している（印刷用PDF／指定サイズの書き出し／送付可能なスライド資料）。スペル、文法、数値を実際のサイズで校正している

関連スキル

• design-principles — このスキルが適用する、ものづくりに関する信条
• creative-direction — ビジュアルシステムを提供します（必須の前提条件）。Revolution／大幅なEvolutionの場合は、こちらに戻ってください
• logo-design — ロゴマークをここで適用します
• brand — このスキルの受け入れテストに使うカテゴリーを定める監査
• web-design — ウェブ上で同じシステムを適用します。販促物との一貫性を保ってください
• motion-design — 動きのある表現で同じシステムを適用します。アニメーション広告や動画広告はこちらを利用してください
• design-critique (計画中 — まだ公開されていません) — 完成した販促物を、感情面の目標と、柔軟な調整と逸脱の許容範囲に照らして評価します
• マーケティングライブラリ：copywriting（言葉が最初です）、sales-enablement（1ページ資料／バトルカードの内容）、ad-creative（広告コピーのバリエーションを大規模に作成）
• 手法：references/build-the-system.md（システムを1つ構築し、ストレステストを行い、展開します）；composition.md（明るい色を基調に、背景要素、8列グリッド、印刷マージンを設定します）；納品：references/viewer.md（実寸ビューアー＋再生可能なデッキ）；形式別の詳細：decks.md、print.md、ads.md；collateral-slop.md
• ツール（接続時に使用し、利用できない場合は適切に代替します）：canvas-design（静的PNG／PDFアート）、slide-deck（デッキ）、dataviz（チャート）、Adobe MCP（レイアウト／印刷／InDesign）、Paper / Pencil / Figma MCP（デザインキャンバス）、またはコード → PDF／画像エクスポート。references/tooling.mdを参照してください