mono-color

モノクローム・エディトリアルプリント

ユーザーのテーマや画像を、ひとつの安定したビジュアルランゲージでオリジナルの印刷エディトリアル作品に仕上げます。

適応するニュートラルな紙地＋1〜2色のインク＋再現画像＋タイポグラフィの緊張感＋簡潔な人間らしい語り口

特定の参考作品を模倣しないでください。以下のシステムを組み合わせ、毎回新しい構成を作成してください。

デフォルトの成果物

次を作成します。

1. 最終的な画像生成プロンプトを1つ。
2. 生成したラスター画像を1点。
3. パレット、レイアウトの系統、書体の組み合わせ、印刷工程を記した短いレシピメモ。

ファイルパスを利用できる場合は、生成したファイルを ~/Desktop/Claude skills/mono-color/ に保存します。必要に応じてフォルダーを作成してください。ユーザーが明示的に希望した場合、または画像生成機能を利用できない場合に限り、プロンプトのみで終了します。

入力の読み取り

構成を作成する前に、次の4項目を抽出します。

• 主題： 認識できる状態を保つ必要がある、人物、物体、場面、またはアイデアを1つ。
• 意図： 詩的な観察、告知、フィールドノート、個人的な声明、カルチャーポスター、または標本ページ。
• テキスト： 提供されたテキストは、元の言語のまま正確に保持します。テキストが提供されていない場合は、2〜8語の英語の見出しフレーズを1つ作成し、再試行でも同じものを使います。ユーザーが明示的にテキストなしの画像を希望した場合に限り、表示テキストを省略します。
• 画像の役割： メイン写真、単独の標本、切り抜いた断片、テクスチャの素材、または画像の提供なし。
• 表現方法： 忠実な再現、または抽象的なシンボルの抽出。ユーザーが抽象的、芸術的、自由な、実験的、現実味の薄い、または写真らしさを抑えた表現を求める場合は、抽象的なシンボルの抽出を選びます。

複雑なテーマでは、具体的な視覚的メタファーを1つ選びます。すべての要素を描写しようとしないでください。

ユーザーが画像を提供した場合は、その画像の同一性と事実の核心を保ちます。忠実に再現する場合は、トリミング、切り抜き、拡大、簡略化、またはハーフトーンへの変換を行います。抽象的なシンボルを抽出する場合は、識別の手がかりを2〜4点保ちながら、写真の描写を簡略化した塊、輪郭、反復するマーク、露出した紙地に置き換えます。主題を別のものに置き換えたり、ブランドを連想させる要素を作り出したりしないでください。

レシピマニフェスト

生成プロンプトを書く前に、入力内容をこのマニフェストにまとめてください。フィールドを省略せず、ユーザーからプロセスの詳細を求められない限り、マニフェストを公開しないでください。

パレット ID、タイポグラフィの役割、構図の幾何学的配置、キャリア信号、視覚的リズム、制御された印刷の不完全さについては、design-system/ にある機械可読カタログを情報源として使用してください。現在の判断に関連するカタログだけを読みます。以下の説明文は意図を示すものです。正確な値が異なる場合は、カタログを優先してください。

subject: <one recognizable subject>
intent: <one intent from Input Reading>
exact_text: <user text, generated 2-8 word phrase, or none>
text_language: <language of supplied text, otherwise English>
representation: <faithful reproduction or abstract symbol extraction>
ratio: <explicit ratio or 3:4>
carrier: <one carrier ID from design-system/carriers.json or none>
substrate: <one substrate ID and exact hex from design-system/colors.json>
mode: <pure one-ink, chromatic + black, complementary duotone, or overprint duotone>
palette: <one palette ID from design-system/colors.json>
inks: <the palette's named ink or approved pair with exact hex values>
plate_roles: <one explicit role per ink plate>
layout: <one composition ID from design-system/compositions.json>
empty_paper: <explicit percentage>
visual_tension: <relaxed, balanced, or assertive from design-system/rhythm.json>
focal_event: <one strong visual event from design-system/rhythm.json>
release_zone: <one deliberately quiet region that gives the focal event room>
unresolved_edge: <one optional edge behavior from design-system/rhythm.json or none>
image_treatment: <one mechanical reproduction process>
type_hierarchy: <one role ID from design-system/typography.json>
disruption: <one deliberate disruption>
imperfection_seed: <stable hash derived from the resolved recipe>
imperfections: <0-2 restrained effect IDs for contemporary work, or 2-3 for tactile/vintage work>

ユーザーが選択していない場合は、以下のデフォルトを使用してください。

• 比率：3:4；
• 表現：抽象的、芸術的、自由な表現、実験的、現実味を抑えた表現、または写真のような表現を控えた処理をユーザーが求めていない限り、faithful reproduction；
• テキストの言語：創作するすべての表示テキスト、ラベル、マイクロコピーには英語を使用；
• 素材：主題、画像の値、インクのコントラストに応じて、ニュートラルホワイト #FAFAF7、クールグレー #E9E9E5、ペールベージュ #F5F1E8 から選択します。指定がない場合のデフォルトはニュートラルホワイトです。ハーフトーンやリソグラフの表現だからといって、ベージュや経年紙を想定しないでください；
• モードとインク：デフォルトは制御された2色刷りです。主題が指定されていない場合は、コバルト＋テラコッタ #2148B8 + #C65F38 を使用し、主題に最も近い承認済みの組み合わせを選択します。主版の割合は70%-85%、アクセント版は15%-30%とします。ユーザーが1色、モノクロ、または2色目を指定せずに特定の1色を明示的に求めた場合に限り、完全な単色刷りに切り替えます；
• 紙の余白：35%；
• 視覚的な緊張感：内省的、旅行、夏、レジャー、ライフスタイル、指定のない文化的な主題には relaxed、一般的なイベントや編集情報には balanced、力強い宣言をユーザーが求めている場合、またはフレーズ自体が主題の場合に限り assertive；
• フォーカルイベント：力強い視覚的イベントを1つだけ選び、ほかのすべての要素はそれを支えるか、引き立たせるようにします；
• 解放ゾーン：情報密度を低く抑えた広い静かな領域を1つ確保します。そのサイズは構図に応じて決め、固定の割合にはしません；
• 未解決のエッジ：フォーカルイベントまたは解放ゾーンを強化する場合に限り1つ使用し、それ以外では使用しません；
• 画像処理：現代的な作品には、プレート分離を明瞭にするか、中程度の網点を使用します。粗いハーフトーンは、主題、提供された画像、またはユーザーの要望に適している場合に限り使用します；
• 文字の階層：design-system/typography.json から役割を決定します。親密または静かな主題には Literary、音楽や現代文化には Cultural Grotesk、公共イベントには Condensed Civic、日付や構造化された情報が中心となる場合は Programmatic、力強い表紙には Rotated Display、二次的な人間味のある声としてのみ Handwritten Interjection、フレーズ自体が画像となる場合は Typographic Object を使用します；
• 変化：画像がある場合は、中心からずらした画像のトリミングを1つ使用します。画像がない場合は、代わりに特大の単語を1つ使用します。
• 不完全さ：現代的な編集作品では控えめな効果を0-2個、手触り感、ビンテージ感、アーカイブの経年変化、または明示的に粗い表現を求められた作品では2-3個を選びます。主題、正確なテキスト、パレット、レイアウトの安定したハッシュを使用し、再試行しても同じシードを維持してください。

ユーザーが明示的に指定した選択は、2色の上限またはオリジナリティ保護のルールに反しない限り、デフォルトより優先されます。同一の入力には同一のマニフェストを適用してください。目新しさだけを理由に、パレット、レイアウト、割合、処理を変えないでください。画像生成の詳細は変わる可能性がありますが、これによりデザイン手順は安定します。

一般的な色名は、一貫して次のように解釈してください。青はコバルト、緑はボタニカルグリーン、オレンジはテラコッタオレンジ、赤はシグナルレッド、紫はオーバジーン、黒はチャコールです。一般的な緑＋黒にはミントグリーン＋チャコールを使用します。一般的な青＋オレンジにはコバルト＋テラコッタを使用します。正確なインク名が指定されている場合は、常にその指定を優先してください。

ビジュアルDNA

1. カラーシステム

基本は、用途を定めた2色刷りにします。構成を始める前に、主版とアクセント版にそれぞれ異なるコンテンツ上の役割を割り当てます。ページを装飾するだけの目的で2色目を使ってはいけません。ユーザーが1色、モノクロ、または2色目を指定せずに特定の1色を明示的に求めた場合は、純粋な1色刷りに切り替えます。用紙の地色はインクに数えません。

• 用紙の地色： ニュートラルホワイト #FAFAF7、クールグレー #E9E9E5、またはペールベージュ #F5F1E8 を選びます。ホワイトは、文化、ソーシャル、イベント、カラフルな画像を主役にした制作に適しています。クールグレーは、建築、テクノロジー、チャコールを主体とするシステム、控えめなブランディングに適しています。ペールベージュは、手触り、食、旅行、親密さ、アーカイブ、または明示的にノスタルジックな題材に適しています。
• 現代的な標準： 用紙の地色は、黄ばんでおらず、清潔でニュートラルな色にします。網点と版の考え方は、再現方法を表すものであり、時代を表すものではありません。ユーザーがレトロ、ヴィンテージ、経年したアーカイブ、または歴史的な雰囲気を求めない限り、退色、セピア色、アンティーク小物、傷んだ縁、古びた紙のシミを加えてはいけません。
• 版数の上限： 基本は指定した2つの印刷版を使い、インク版は2つを超えてはいけません。明示的に1色刷りが求められた場合は、1版を使います。
• インクの濃度： 濃い部分は黒に近く見えることがあり、まばらな網点部分は淡く見えることがあります。これらは濃度の変化であり、インクの追加ではありません。
• 紙の露出： 紙が見える状態を保ちます。ページ全体をデジタルな単色調で覆ってはいけません。

1色パレット

• コバルト／ウルトラマリン： #2148B8。テクノロジー、知識、都市、音楽、文化的な題材の標準色です。
• ロイヤルブルー： #2058D4。ユースカルチャー、ファッション、動き、活気のあるエディトリアルページ向けの、より鮮やかな系統です。
• ボタニカルグリーン： #008A4B。植物、生態系、アーカイブ、明示的に緑を主題とする制作に使います。
• ミントグリーン： #5EB783。観察日誌、柔らかな自然の題材、静かなエディトリアル写真に使います。
• テラコッタオレンジ： #C65F38。古典芸術、食、旅行、夏、手触りのあるオブジェに使います。
• シグナルレッド： #C83232。宣言、音楽、イベント、市民や公共文化に関する題材に使います。
• オーバジーン： #63365F。文学、映画、夜、親密な文化的題材に使います。
• チャコール： #30343A。建築、写真、研究、控えめな出版物に使います。

2色刷りの配色

任意の色を即興で組み合わせるのではなく、既知の組み合わせを使います。

• パウダーブルー＋シグナルレッド： #9EB8D3 + #C83232。ガイド、告知、情報量の多いエディトリアルページ向けです。
• コバルト＋テラコッタ： #2148B8 + #C65F38。旅行、夏、食、ライフスタイルに関する題材向けです。
• ボタニカルグリーン＋オックスブラッド： #008A4B + #8F3434。植物、ナチュラルワイン、書店、アーカイブ向けです。
• チャコール＋シグナルレッド： #30343A + #C83232。建築、展覧会、レポート、コンセプチュアルな制作向けです。
• エレクトリックブルー＋カーボン： #173AE3 + #242321。コントラストの高い文化イベントや、画像を主役にしたエディトリアルページ向けです。
• ミントグリーン＋チャコール： #5EB783 + #302D2E。日誌、エッセイ、観察記録、長文の読書向けです。
• ウルトラマリン＋セーフティオレンジ： #263E99 + #E55D2B。動き、オブジェ、ユースカルチャー、活動的な都市の題材向けです。
• シアン＋ブリックレッド： #159DDA + #B64032。反復する製品、展覧会、遊び心のある情報システム向けです。
• タンジェリン＋スレートブルー： #E46C2D + #4773A5。市場、祭り、イラスト入りの告知、大きな文字を使った構成向けです。

印刷モード

1. 単色インクのみ： 1色のインクで、濃度の変化によって画像、文字、罫線を表現します。ユーザーが1色、モノクロ、または2色目を使わない特定の1色を明示的に指定した場合に使用します。
2. 有彩色インク＋黒： 有彩色の版で写真または主役となるグラフィックを表現し、カーボンまたはチャコールで長文や精密なラベルを表現します。静かで観察的、自然、建築的、長文を扱う題材のデフォルトです。
3. 補色デュオトーン： 主役となるインクが印刷面積の70%～85%を占め、アクセントインクが15%～30%を占めます。アクセントインクには、日付、注釈、選択したオブジェクトなど、明確な役割を持たせます。一般的なデフォルトであり、代替ペアにはコバルト＋テラコッタを使用します。
4. オーバープリントのデュオトーン： 2つの版を重ねてもかまいません。重なり部分が濃く混ざって見えるのは、2色のインクによる物理的な結果であり、3色目には数えません。

構成に入る前に、各版の役割を決めてください。2色を恣意的な装飾として散らしてはいけません。こうした制約により、デジタルのカラーグレーディングではなく、機械印刷のような仕上がりになります。

2. 余白とグリッド

• モックアップ、額縁、机、落ちる影のない、平坦で正面を向いた紙面を使用します。
• デフォルトは縦型ポスターの 3:4 です。ユーザーが指定した比率を優先してください。
• 紙面の25%～55%を、目に見える余白として確保します。
• 外側には十分な余白を設けます。ページ幅の5%～9%を目安にしてください。
• ほとんどの要素を、見えない1本の左端、またはシンプルな2～3列のエディトリアルグリッドに揃えます。
• 意図的な崩しを1つ作ります。浮かせた単語、中心からずらした画像、大きすぎるタイトル、円形のマーク、小さな注釈などを使用します。
• すべての要素を中央揃えにしてはいけません。テンプレートのようにオブジェクトを均等に配置してはいけません。

ネガティブスペースは、単に余った場所ではなく、積極的にリズムを生み出すものです。

視覚的な緊張感と不均一なエネルギー

ユーザーがリラックスした、ラフな、気取らない、カジュアルな、静かな、軽やかな、控えめな作品を求めた場合、またはデフォルトの意図が relaxed に該当する場合は、design-system/rhythm.json を確認してください。リラックス感を、ソフトフォーカスの雰囲気ではなく、構図上の判断として扱います。

リラックス感とは、エネルギーが低いことではなく、エネルギーが不均一であることです。relaxed な作品では、強い焦点となる出来事をちょうど1つ選びます。大きな文字、極端なトリミング、巨大なオブジェクトやディテール、集中したオーバープリントの衝突、あるいは異常なスケールの対比などです。決然とした印象にしてください。その後は、開放的な紙面、淡い網点、控えめな補助文字、または静かな揃え方で、ページの残りに余裕を持たせます。すべての要素を上品に、小さく、同じように穏やかにしてはいけません。

• 目に見える余白を25%～55%確保します。リラックス用の固定割合に従うのではなく、焦点となる出来事に応じて量を決めます。
• ディスプレイ文字が焦点となる場合は、大きくしてかまいません。画像やオブジェクトが焦点となる場合は、文字を脇役にし、競合させないでください。
• 主役となる衝突またはスケールの変化は1つにします。二次要素は、2つ目の出来事を作るのではなく、同じ出来事を広げる場合に限り、エネルギーを持たせてもかまいません。
• 見出しを片側、完成した写真をもう片側に置く無難な分割は避けます。焦点となる出来事がページを横断する、トリミングする、遮る、または実質的に再構成する必要があります。
• 輪郭を未完のまま残すのは任意です。画像のフェード、推測できるようにトリミングされた単語、崩した揃え方、開いた輪郭は、焦点となる出来事を強める場合にのみ使います。ルールに従っていると示すためだけに装飾として加えてはいけません。
• サムネイルサイズでも、焦点となる出来事がすぐに見分けられ、余裕を持たせた領域が明らかに静かに見える必要があります。

参考から導き出した構成文法

参考資料に共通しているのは、一般的なレトロ調ではなく、オブジェクトとタイポグラフィの組み合わせです。以下の4つの要素を使って、すべてのページを構成してください。

1. ひとつのオブジェクトを主役にする。 人物、動物、ありふれた物、または繰り返し登場する標本のうちひとつを、視覚的な軸として使います。ページの45%～80%を占めるようにし、スケール感が緊張感を生む場合は、1つ以上の端で大胆にトリミングします。小さな雰囲気づくりの小物をいくつもページ全体に散りばめないでください。
2. タイポグラフィをオブジェクトに重ねる。 主役となる画像に見出しを交差させたり、覆いかぶせたり、分割して配置したり、ぴったり沿わせたりします。文字が読めるだけのコントラストは保ってください。画像から切り離された安全な領域に、すべての行を配置しないでください。
3. 画像を紙で切り抜く。 ハイライトのクリッピング、不規則な切り抜きの隙間、網点のフェードアウト、版の抜きなどを使い、紙の露出部分を外側の余白だけでなく、構成の内側にも目に見える形として取り入れます。
4. 手作業のジェスチャーをひとつ加えて、システムを崩す。 丸で囲んだ事実、手描きの線、見当マーク、小さな記号、傾けたラベル、罫線入りのデータストリップなどからひとつ選びます。使うのはひとつのジェスチャー系統だけにしてください。複数の落書きスタイルを混ぜると、ページがスクラップブックの装飾のようになってしまいます。

二次情報を加える前に、主役となるオブジェクトをひとつ、主役となるタイポグラフィの表現をひとつ選んでください。どちらかが欠けている場合は、雰囲気づくりの装飾でページを埋めるのではなく、シンプルにしてください。

3. 画像の処理

写真やイラストは、選択したインク版と基材に合わせて変換します。すべての画像を自動的に古びた見た目にするのではなく、被写体に応じて再現の強さを選びます。

• 現代的な作品にはシャープな網点処理やクリーンな版分解を、素材として有効な場合や明示的に求められた場合には粗い網点、リソグラフの粒子感、サイアノタイプ風の露光、コピーの崩れ、新聞風の網点を使用します。
• 近くではドットが見え、サムネイルでは被写体を識別できるようにします。
• 紙が透けて見えるようハイライトをクリッピングし、インクがたまるように影を濃くします。
• 軽いインクのにじみ、ムラのあるインクの乗り、スキャンノイズ、紙の繊維、版間の1～2 mmの見当ずれは、任意で加えられます。現代的なブランディングやクリーンなエディトリアル作品では、不完全さを控えめにします。
• コントラストは中程度にします。光沢のある写真のような奥行きは避けます。

元画像が提供されていない場合は、洗練されたフォトリアルな主役の人物や、全身が写ったストックフォト風の人物を安易に使わないでください。ハンドルに添えた手、曲げた片脚、車輪の弧、なびく布、髪の流れなど、識別の手がかりを2～4個使うことを優先します。被写体は、エディトリアルな部分トリミング、単純化して網点処理した断片、そして日常的な何気ない動作をひとつ組み合わせて構成します。動きを扱う被写体では、人物全体が写っていなくても、オブジェクトとトリミングした身体の関係を主役となる見せ場にできます。ユーザーから求められない限り、広告のようなポーズ、勝利のジェスチャー、アスリートを英雄的に見せるアングル、カタログ風の全身写真、「見出しを左、写真を右」に分ける無難な構成は避けてください。

抽象的なゆるさ

representation が abstract symbol extraction の場合、写真全体に様式化されたフィルターを適用するのではなく、提供された画像を小さな視覚的語彙へと変換します。

1. 被写体を認識可能にする 2〜4 個のアイデンティティアンカーを命名します。たとえば、四角い帆、湾曲した船体、マスト、波の方向などです。その写真般的な細部ではなく、関係性を保ちます。
2. アンカーを1 つの支配的な塊、1 つの構造的な輪郭、1 つの反復するリズムに変換します。フラットな版画形状、途切れた手描きの線、短いストローク、点、またはペーパーカットアウトを使用し、偶発的な風景や細かな表面描写は省略します。
3. 元のシーンの少なくとも 35% を紙に置き換えます。1 つのアンカーをページ端でトリミングし、1 つのタイプまたは線の要素がそれを横切ることを許可します。抽象化は、単に写真をぼかしたりポスタライズしたりするのではなく、能動的な空間を生み出す必要があります。
4. 抽象的な幾何学は決定論的に保ちます。ゆるさは、わずかに不規則な輪郭、不均一に繰り返されるマーク、およびレシピのスタイルに適した制御された印刷の不完全さを通じて適用します。再試行のたびにアンカーをランダムに移動させてはいけません。
5. 被写体が汎用的になる前に停止します。サムネイルサイズでも、少なくとも 2 つのアイデンティティアンカーが、キャプションに頼らずに元の被写体を伝えなければなりません。

補完的なデュオトーン抽象化では、支配的なインクを構造とリズムに割り当て、アクセントインクは 1 つのアイデンティティアンカーまたは 1 つの注釈のために取っておきます。アクセントをページ全体に均等に分散させてはいけません。

制御された偶然性

構図、文言、パレット、階層は決定論的に保ちます。ゆるさは再現レイヤーにのみ導入します。現代的な作品では 0〜2 の抑制された効果を選び、触覚的・ヴィンテージ・アーカイバルエイジングの作品では、解決済みレシピの安定したシードを用いて design-system/imperfections.json から 2〜3 の効果を選びます。

• 不均一なインク密度、ドライエッジの分離、ハーフトーンドリフト、見当ずれ、または 1 つの壊れた手動ジェスチャーによって、アナログな variation を生み出します。
• variation は、大きなタイプ、画像プレート、ベタ形状、または単一のジェスチャーファミリーに適用します。マイクロコピーや事実に関するテキストを歪めてはいけません。
• すべての効果値をカタログの範囲内に保ちます。同じ解決済み入力は、同じマークとオフセットを再現しなければなりません。
• 1 インクの作品では、見当ずれは同じインクの淡い第二印象としてのみ現れてかまいません。別の色を追加するものではありません。
• 制御された偶然性を使って、支配的なオブジェクトを移動させたり、改行を変更したり、グリッドを変更したり、未解決の構図を補償したりしてはいけません。

ページの 45%〜80% を占める 1 つの支配的な画像ゾーン、合計面積がその範囲内に収まる 1〜3 個の孤立した標本、または 1 つの反復するオブジェクトシステムのいずれかを使用します。罫線付きの情報ポスターでは、実際に提供された情報がそのスペースを必要とする場合に限り、画像ゾーンを 32%〜55% に減らしてもかまいません。密な重なりは overprint collage ファミリーでのみ許可されますが、それでもスクラップブックの装飾ではなく 2 つの印刷プレートとして読めなければなりません。

4. タイポグラフィ

タイポグラフィは固定された書体ではなく、状況に応じて変化するレパートリーです。design-system/typography.json を読み、題材、言葉遣い、情報構造に基づいて、主役となるディスプレイ書体の骨格を1つ選びます。シリーズでは、文学的なセリフ体、幅広で文化的なグロテスク体、圧縮された公共向けサンセリフ体、エンジニアリング風のプログラム書体、回転したディスプレイ体、言葉そのものをオブジェクトとして扱うタイポグラフィなどを使い分けられます。シリーズ全体の一貫性は、インク、間隔、版面のロジック、規律ある極小文字によって生み出します。すべての画像を同じセリフ体とモノスペース書体の組み合わせに無理に当てはめないでください。

各画像には、主役となるディスプレイの声を1つ、機能を支える声を1つ用います。3つ目の声を使えるのは、短い手書きの割り込みを1つだけ加える場合に限ります。手書き文字は人間味のある割り込みとして用い、日付、場所、重要な事実、長い文章には使いません。

画像ごとに、タイポグラフィの表現は最大1つ選びます。

• 親密な言葉には、自然な小文字の文の改行を使う；
• 音楽、動き、現代文化には、幅広の大文字または文字を組み合わせた大文字を使う；
• 公共イベントには、圧縮した複数行の文字組みを使う；
• プログラムやスケジュールには、等幅数字と不均等な罫線ブロックを使う；
• 大胆な表紙には、90度回転または縦組みのタイトルを1つ使う；
• 招待状や個人的なメモには、手書きの囲み書きを1つ使う；
• 言葉が主役のオブジェクトとなる場合は、文字を大きく配置し、端を切り取る。

ユーザーが統一されたタイポグラフィのキャンペーンを明示的に求めていない限り、複数のシーンから成る依頼のすべての項目で、同じディスプレイ書体のカテゴリーを繰り返さないでください。

ルール：

• 劇的なサイズ差を1つ作ります。最大の文字は極小文字の5〜12倍の大きさにします。
• 親密な表現には小文字を、公共への宣言には大文字を優先します。
• ディスプレイ用のコピーは2〜8語に抑え、それ以外のコピーは控えめにします。
• ユーザーの依頼が別の言語で書かれていても、考案する言葉はすべて自然な英語にします。ユーザーが提示した言葉遣いはそのまま保持し、求められない限り翻訳しないでください。
• 正確で読みやすい言葉を使うのは、ユーザーが提示した場合、またはコンセプトを伝えるために必要な場合に限ります。それ以外は、もっともらしい極小文字をテクスチャとして使い、組織名、URL、スポンサー、イベントの事実を創作しないでください。
• グラデーション文字、アウトライン効果、ドロップシャドウ、膨らんだ3D文字、ありきたりな高級ファッション風の文字間隔は使いません。
• 選んだ唯一の焦点となる出来事として、特大文字を使うのは有効です。それ以外の場合は、選んだ画像、オブジェクト、切り取り、または重ね刷りの効果よりも目立たないようにします。
• relaxed な作品では、強弱を明確につけます。タイポグラフィの仕掛けを1つ大胆にし、それを支える文字はすべて控えめで機能的にします。
• 参考例の特徴的なレタリング、正確な改行、または言葉の配置をそのまま写さないでください。全体的なコントラスト、向き、声の関係だけを取り入れ、オリジナルの表現に落とし込みます。

5. コミュニケーションのトーン

独立系の文化ポスター、フィールドジャーナル、コミュニティの掲示物のように書きます。

• 簡潔で、観察眼があり、ロマンチックで自由奔放。ただし感傷的にはなりません。
• インスピレーションを与えようとするのではなく、人間味があり、具体的です。
• 静かな自信、乾いたユーモア、または事実に基づく明快さを備えます。
• 販売文句、行動喚起、誇張、生産性をうたうスローガン、ブランドの宣言のような語り口は避けます。

夏、移動、旅行、レジャー、音楽、夜を扱う場合は、ロマンチックな自由を基本の感情表現とします。身体感覚、開かれた方向、急がない身振り、または人物と空間のささやかな関係を通して表現します。ありきたりなモチベーションのスローガンではなく、観察や誘いかけのような新鮮な英語の断片を選びます。事実、市民、科学、アーカイブを扱う場合は、このロマンチックな方向性よりも明快さを優先します。

テキストを新たに作る必要がある場合は、英語での観察、率直な断言、物のラベル、ささやかな矛盾を優先します。参考画像に見える表現を再利用したり、無関係な出力で決まり文句を繰り返したりしないでください。

ロマンチックで親密、ノスタルジック、または詩的なプロンプトでは、観察できるひとつの関係を通じて感情を表現します。たとえば、同じ縁を分かち合う二人の人物、使い込まれた跡が残る物、親密さを感じさせる切り取り、形のあいだにあるわずかな距離などです。イルミネーション、ワイングラス、風にはためく布、星、花、夕日を背にしたシルエット、映画のような霞を安易に使わないでください。こうした小道具は「ロマンス」という分類を示すだけです。具体的な関係性があれば、参考セットのグラフィックで率直な表現を保ちながら、ロマンスを生み出せます。

構成の選択フロー

レイアウトは無作為ではなく、内容に基づいて選びます。ユーザーからレイアウトの指定がない限り、このリストを上から順に確認し、最初に当てはまるルールを使います。

1. 内容はイベント、手法、スケジュール、または事実を伝える告知ですか？
   • はい：罫線入り情報ポスターを選びます。
2. 主題は植物、収集品、または分類学に関するものですか？
   • はい：アーカイブプレートを選び、植物を思わせる緑色も検討します。
3. ひとつのありふれた物を、明示的に反復するリズムとして使うよう求められていますか？
   • はい：オブジェクトフィールドを選びます。
4. コンセプトは、画像、色、または文字レイヤーの二つが物理的に交差することに明示的に依存していますか？
   • はい：オーバープリントコラージュを選び、オーバープリントの二色表現を使います。
5. 提供されたポートレート写真または情景写真が1枚ありますか？
   • はい。忠実な再現が目的の場合：イメージフィールドを選びます。
   • はい。抽象的なシンボルの抽出が目的の場合：デフォルトではエディトリアルカバーを選びます。抽出した二つのレイヤーを物理的に交差させる必要がある場合に限り、オーバープリントコラージュを選びます。
6. ラベル付けや比較を目的とした、切り抜き済みのオブジェクトが1～3点ありますか？
   • はい：標本注釈を選びます。
7. ユーザーのフレーズ自体が主な視覚的主題ですか？
   • はい：文字主導の宣言を選びます。
8. 主要な写真と読みやすいテキストを使う、内省的、日付入り、またはエッセイ風の内容ですか？
   • はい：エディトリアルジャーナルを選びます。
9. それ以外の場合は、エディトリアルカバーを選びます。

レイアウトファミリー

• イメージフィールド: 少なくとも 1 つのページ端を横切る大きなスクリーン処理画像。オーバーラップするか、それに密着している。コンパクトなフッター。
• 標本アノテーション: 番号付きラベル付きの 1～3 個の独立した切り抜き、1 つの特大フレーズ、非対称な余白。
• タイポグラフィ主導の宣言: 見出しがページを支配する。より小さなスクリーン処理画像がそれを支えるか、基盤となる。
• 罫線情報ポスター: 1 つの支配的なスクリーン処理オブジェクトまたはシーンを見出しが横切る。細い単色インクの罫線が 1 つのメタデータ帯を形成し、日付は従属的なままである。
• アーカイバルプレート: タイトル、1 つの矩形画像プレート、規律ある複数列キャプションブロック。
• エディトリアルカバー: 片端付近のタイトル、1 つの支配的な画像ゾーン、まばらな号風のマイクロコピー、偽のマストヘッドブランドなし。
• オブジェクトフィールド: 1 つの認識可能なオブジェクトを多様なスケール、クロップ、角度で反復し、印刷のリズムを形成する。タイトルと事実のための開いたゾーンを 1 つ保つ。
• オーバープリントコラージュ: 2 つのインクプレートが別々のオブジェクト、画像、幾何学、タイポグラフィのレイヤーを持ち、選択したゾーンで交差する。オーバーラップは意図的に使い、どこにでも使わない。
• エディトリアルジャーナル: 1 つの主要なスクリーン処理写真、強いタイトルまたは日付、実際に読める十分なサイズとコントラストを持つ 2～3 の規律あるテキスト列。

プロンプトコンパイラ

最終プロンプトを 5 つの簡潔な段落で、この順に書いてください:

1. キャンバスとインク: 比率、正確なニュートラル基材とそれを選んだ理由、正確な 1 色または 2 色のインクパレット、印刷モード、プレートの役割、平坦で正面向きのページ。
2. 独自の構成: 選択したレイアウトファミリー、視覚的緊張のプロファイル、1 つの焦点イベント、1 つの解放ゾーン、余白、空白の割合、グリッドの支配的オブジェクトとエッジクロップ、任意の未解決エッジ、1 つの手作業のジェスチャー。
3. 主題: 何が現れるか。忠実な再現の場合は、保存、クロップ、サイズ、ハーフトーン処理、紙の露出を記述する。抽象的なシンボル抽出の場合は、2～4 のアイデンティティアンカー、支配的質量、構造的輪郭、反復リズム、省略された要素、露出した紙がシーンをどこで切断するかを挙げる。
4. タイポグラフィと言葉: 階層、書体、正確で短い表示テキスト、見出しと支配的オブジェクトの間の明示的なオーバーラップ、交差、分割、または密接な整列。必要な場合は罫線付きデータストリップを含める。
5. 素材と回避事項: ドット、ファイバー、ブリード、見当ずれ、さらに厳格なネガティブ制約と、除外すべきトピック固有のクリシェ。

目に見える結果のみを記述してください。参照アーティスト、スタジオ、サンプルポスター、「～のスタイルで」に言及しないでください。

オリジナリティファイアウォール

参照は視覚文法の証拠であり、なぞるべきレイアウトではありません。

生成前に、提供された参照からこれらのうち少なくとも 4 つを変更してください:

• 主題とクロップ;
• レイアウトファミリー;
• 見出しの文言;
• 見出しの位置;
• 画像の形状または数;
• グリッド構造;
• 書体の組み合わせ;
• メタデータの扱い;
• 比率;
• 破壊的デバイス。

参照の正確なオブジェクト配置、改行、ラベル、日付、ロゴ、ボーダーシステム、または特徴的なスローガンを決して再現しないでください。偽の署名や出版標識を決して含めないでください。ユーザーのソース画像に保護された素材やブランド素材が含まれている場合は、ユーザーが提供した素材のみを変換し、結果を公式の成果物として提示することを避けてください。

厳禁事項

以下は常に除外してください。

• 3色以上の印刷インク、用途が決まっていないアクセントカラー、グラデーション、虹色のアクセント、ネオンカラー、またはフルカラー写真。
• クリーンなベクターフラットのデジタルポスター風の美学。
• ベージュを基調としたライフスタイル・ミニマリズム、または単色で染めたような色調。
• 光沢のあるモックアップ、3Dの奥行き、映画のようなライティング、レンズぼけ、濃い影。
• 中央揃えのテンプレート的な対称構図、カードグリッド、UIパネル、ステッカー、装飾的な図形。
• スクラップブック風のコラージュ、制御されていない重なり、過剰なグランジ、破れた紙風のスタイル。
• ハーフトーンや限られた色数を使っているだけで、ヴィンテージ風のスタイル、黄ばんだ紙、セピア調の経年変化、擦れた縁、ノスタルジックな小物、レトロな書体を自動的に加えること。
• 長い段落、宣伝文、CTAボタン、ロゴ、URL、QRコード。
• 提供されたポスターの完全な模倣、または見覚えのあるアーティストの署名。

生成と確認

1. コンパイル済みのプロンプトを使って画像を生成します。
2. 画像を原寸とサムネイルサイズで確認します。
3. 次のいずれかに該当する場合は、1回再生成します。
   • 1色の構成に2色目のインクが見られる、または2色の構成に3色目の印刷インクが見られる。
   • 2色の構成で各版の役割が明確でない、または被写体に基づく理由がないのにアクセントカラーが全体の30%を超えている。
   • 物理的に印刷されたように見えず、デジタルで色調補正されたように見える。
   • 何も配置されていない紙面が25%〜55%の範囲に収まっていない。
   • 被写体が何なのか分からない。
   • タイポグラフィに明確な5倍以上のサイズ差がない。
   • 長いテキストが文字化けしている、または指示にないブランド表記が加わっている。
   • 構図が提供された参考画像に酷似している。
   • リラックスした仕上がりで、ひと目で特定できる焦点となる出来事がない、またはページ全体に均等な強調が散らばっている。
   • テーマに沿った人物がありふれたストックフォトの人物像になっている、またはページが無難な「左に見出し、右に写真」の構成に陥っている。
   • リリースゾーンが装飾的な極小文字、ジェスチャー、または副次的な焦点で埋められている。
4. 1回再試行した後も正確なテキストを正しく描画できない場合は、テキストを最小限にしたベース画像を生成し、レイアウトツールでタイポグラフィを重ねる必要があると明記します。崩れたテキストを正しいものとして扱わないでください。

出力形式

**生成图**

![Monocolor editorial print](absolute-image-path-or-rendered-image)

**最终 Prompt**

```text
[prompt used for generation]
```

**本次配方**

- Mode: [pure one-ink / chromatic + black / complementary duotone / overprint duotone]
- Ink: [exact one- or two-ink palette and hex values]
- Layout: [layout family]
- Type: [editorial voice + utility voice]
- Process: [halftone/risograph/cyanotype/photocopy treatment]
- Originality: [one sentence naming the major structural departures from references]

最終品質チェック

• 意図して選んだ白、グレー、または淡いベージュの基材が1種類で、印刷インクが2色以下になっていますか？
• 特に指定がなければ、ヴィンテージ風や経年劣化風ではなく、現代的なエディトリアルデザインとして仕上がっていますか？
• 2色の場合、各版の役割は明確で、アクセントカラーは抑制されていますか？
• ページの25%〜55%が、目に見えて何もない状態になっていますか？
• 色フィルターではなく、ドットや機械的な印刷テクスチャで画像を再現していますか？
• 情報量の多いレイアウトに妥当な理由がある場合を除き、1つのオブジェクトがページの45%〜80%を占めていますか？
• 見出しが、主要なオブジェクトを横切る、覆う、その周囲で分割する、または密接に組み合わさる形になっていますか？
• ハイライト、隙間、フェードアウト、またはノックアウトによって、むき出しの紙が画像内に目に見える形を作っていますか？
• 装飾的な落書きのスタイルをいくつも使わず、手描きのジェスチャーを1種類だけ使っていますか？
• 文字の階層に5倍〜12倍のサイズ差があり、書体の種類は3種類以下ですか？
• ひと目で特定できる焦点となる出来事が1つだけありますか？
• 均等に広がった余白ではなく、明確に静かなリリースゾーンが1つありますか？
• リラックスした仕上がりでは、全体のエネルギーを一律に抑えるのではなく、焦点となる出来事に集中させていますか？
• 参照画像が提供されていない場合、人物は広告のようなポーズではなく、日常の何気ない瞬間を観察したように見えますか？
• 文字がページ全体を埋めている場合、それが選ばれた焦点となり、ほかの要素は控えめになっていますか？
• 表現は簡潔で具体的、かつ商業的でないものになっていますか？
• ユーザーが指定した被写体を維持していますか？
• 提供された各参考画像と比べて、構成上の特徴が少なくとも4つ異なっていますか？
• プロンプトのみを求められた場合を除き、実行時に画像を生成しましたか？

トリガーの例

• 「mono-color で夏の散歩をテーマにしたポスターを作って。」
• 「このコーヒーの写真を、青い網点を使ったエディトリアル表紙にして。」
• 「緑の植物をテーマにした謄写版印刷の poster を作って。」
• 「前の単色、余白、レトロ印刷のビジュアルを踏襲して。」
• 「このポートレートを、1色刷りのエディトリアルなジンの表紙にして。」
• 「青とオレンジの2色重ね刷りで、街のサイクリングイベントのビジュアルを作って。」
• 「この製品を、オブジェクトを繰り返し配置した構図の2色刷り謄写版印刷の表紙にして。」
• 「緑の写真と黒い本文で、観察日誌のページを作って。」