design-level-design

关卡设计

目的

适用于任何游戏类型的环境布局、节奏、难度曲线、无障碍设计和空间设计。

使用时机

触发条件：关卡设计、环境布局、节奏、难度曲线、关卡流程、空间设计、地图设计、区域设计、分区设计、遭遇战设计、教程关卡。

前置条件

• game-design-fundamentals

核心原则

1. “关卡教会玩家机制”——宫本茂。每个关卡都会引入、测试机制，然后对其进行变化。玩家应该通过实践而非阅读来理解机制。

2. 节奏就是韵律——交替安排紧张环节（战斗／谜题）与休息环节（探索／剧情）。缺乏节奏变化的关卡会令人乏味。可以把它想象成音乐：紧张、舒缓、紧张、舒缓。

3. 空间叙事——环境无需文字就能讲述故事。破损的家具、烧焦的痕迹、被遗弃的营地——玩家会拼凑出发生过的事。宫崎英高的环境叙事会奖励细心观察。

4. 明确的主路线与可选岔路——必须有一条清晰的主路线，让玩家不会迷路；同时也要为好奇的玩家设置值得探索的岔路。陈星汉的心流理论指出：玩家应该始终感到被吸引着前进，而不是陷入停滞。

5. 难度是一条曲线，而不是一条直线——逐渐提升、保持平缓、突然提高、再让玩家休息。绝不能线性增长。乔纳森·布洛的机制诚实原则指出：每个挑战都应该让人感觉是一次真正的领悟，而不是一道武断的障碍。

6. 无障碍设计并非可有可无——提供多种难度模式、清晰的视觉语言、色盲支持、字幕和可重新映射的控制。上田文人的克制与清晰原则指出：如果玩家无法理解正在发生什么，设计就失败了。

7. 试玩才能揭示真相——在试玩者验证之前，你对难度的直觉都是错的。静静地观察玩家。他们卡住的地方，说明设计出了问题，而不是玩家出了问题。

分步说明

阶段 1：概念

1. 明确该关卡在整个游戏进程中的目的。玩家在这里会学到什么、感受到什么或达成什么？
2. 确定该关卡会引入、测试或变化的核心机制。
3. 确定情绪曲线——玩家在开始、中段和结束时应该有什么感受？
4. 设定限制条件：预计游玩时长、难度范围、技术预算。

阶段 2：布局

5. 绘制一张俯视布局图（用纸笔或文本图示）。标出：
   • 入口和出口
   • 主路线（黄金路线）
   • 岔路和可选区域
   • 遭遇战地点
   • 休息区／安全区
   • 用于辨别方向的关键地标
6. 为主路线套用三拍结构：
   • 引入：在安全的情境中教授或重新引入机制。
   • 发展：逐步增加复杂度，以此测试机制。
   • 转折：将该机制与意料之外的内容结合，或颠覆玩家的预期。
7. 设置地标，确保玩家始终知道自己身处何处。如果无法为每个区域描述“你现在在［地标］附近”，就添加更多地标。

阶段 3：节奏

8. 用节奏图绘制随时间变化的紧张程度。根据紧张程度（1-10）和游戏进度（0-100%）标出遭遇战。
9. 确保峰值之间存在低谷。连续两场高强度遭遇战会让人疲惫。在它们之间加入探索、剧情或资源收集环节。
10. 将高潮安排在关卡进度约 75-85% 处，然后提供结局／奖励。

阶段 4：遭遇战

11. 使用遭遇战模板设计每场遭遇战。针对每场遭遇战，回答：
    • 玩家应该学到或证明什么？
    • 如果玩家失败，会发生什么？
    • 是否有多种有效的应对方式？
12. 确保关卡内的难度递进符合难度曲线模板。

阶段 5：环境叙事

13. 添加能奖励观察的环境细节。这些细节绝不能阻碍玩家推进，但应能丰富体验。
14. 运用展示而非讲述的原则。一扇带有爪痕的锁门，比一段解释“生物逃走了”的文本日志更能说明问题。

阶段 6：无障碍检查

15. 检查所有视觉信息传达——色盲玩家能否辨识每个重要元素？
16. 确保所有音频提示都有视觉替代方案。
17. 检查关键路线是否无需精准计时即可通行（或者在无障碍模式中提供替代方案）。
18. 检查文本可读性、字幕支持和输入重映射支持。

阶段 7：试玩测试

19. 进行静默试玩测试——只观察，不提供帮助。记录玩家在哪些地方：
    • 迷路（导航失败）
    • 卡住（难度骤增）
    • 感到无聊（节奏失败）
    • 错过内容（可发现性失败）
20. 根据试玩测试数据而非个人偏好进行迭代。

代码示例

不适用——这是一项设计技能。实现代码位于 game-backend-architecture 中。

交叉引用

• game-design-fundamentals — 核心设计支柱和机制框架。
• quest-mission-design — 叠加在关卡布局上的任务／任务线结构。
• worldbuilding — 环境的设定、世界规则和叙事背景。
• ui-ux-game — HUD、小地图、航点和玩家引导系统。

常见陷阱

• 没有玩家选择的线性走廊 — 即使是一个最终汇合的简单岔路，也能赋予玩家自主权。笔直的路线会让人感觉自己被推着前进。
• 毫无铺垫的难度骤增 — 在简单遭遇之后突然出现高难度遭遇，会让人觉得不公平。逐步提升难度，让玩家觉得自己做好了准备。
• 浪费玩家时间的空旷区域 — 每个区域都应有其作用：遭遇、故事、资源或景观奖励。走过一片空无一物的区域不是“氛围”，而是无聊。
• 不一致的视觉语言 — 如果发光物体在一个区域表示“可互动”，那在所有地方都必须如此。打破视觉惯例会让玩家困惑。
• 无聊的新手教程关卡 — 教程就是游戏本身。如果教程不好玩，玩家可能在进入“真正的”游戏之前就退出。
• 过度依赖文本或 UI 来引导 — 如果需要航点标记才能防止玩家迷路，说明关卡布局本身已经失败。先修正布局，再将标记作为辅助。
• 为自己而非玩家设计 — 你知道解法，玩家却不知道。对你来说“显而易见”的东西，对初次游玩的玩家往往是隐形的。

设计师理念

• 宫本茂：“好的游戏是那种你始终能感受到自己在不断进步的游戏。”
• 宫崎英高：“环境应该让你忍不住想知道这里发生过什么。”
• 陈星汉：“我希望玩家感受到一段旅程。”
• 乔纳森·布洛：“每个谜题都应该让人觉得自己获得了真正的洞见。”
• 上田文人：“设计上的极简主义能增强情感冲击力。”

来源

• GDC Vault — 关卡设计演讲（尤其是《战神》的关卡设计、《打造令人难忘的关卡》、《优秀关卡设计的 10 条原则》）
• Level Up! The Guide to Great Video Game Design — Scott Rogers
• Nintendo 的设计理念 — 宫本茂的关卡设计“花园”理念
• A Theory of Fun for Game Design — Raph Koster
• The Art of Game Design: A Book of Lenses — Jesse Schell
• Dark Souls 复盘 — 宫崎英高谈环境叙事与互联世界设计
• Journey 复盘 — 陈星汉谈心流与情感节奏
• The Witness 开发者评论 — 乔纳森·布洛谈谜题完整性与机制诚实性