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sound-design-foley

sound-design-foley

github.com/calesthio创意与媒体219222 次安装15 周前更新
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关于 sound-design-foley

sound-design-foley 是面向影视、视频和生成媒体的声音设计技能，帮助围绕叙事、节奏、质感与空间规划声音。它涵盖拟音、环境声、设计音效、提示词和混音检查，并强调音频来源、同步与字幕可访问性。

主要功能

  1. 01按画面和剧情整理声音事件
  2. 02规划拟音、环境声和设计音效
  3. 03为声音生成编写制作提示
  4. 04设计声音层次与空间视角
  5. 05检查响度、同步、权利和字幕

适用场景

  1. 01为生成视频规划脚步和道具拟音
  2. 02为产品演示设计界面声音
  3. 03为场景建立环境声与情绪变化
  4. 04为交付检查响度和声音字幕

安装

复制下面的命令，在终端中运行。

$npx skills add https://github.com/calesthio/generative-media-skills --skill sound-design-foley

安装后在 Claude Code 中输入/sound-design-foley确认已加载。

附带文件EVAL.md

详细介绍

音效设计与拟音指导

使用此技能，让生成的媒体听起来经过精心设计，而不只是配上音乐。把声音视为故事、节奏、质感、空间和信息。目标不是让每一帧都充满音效，而是判断观众在每个时刻需要感受、注意、理解或相信什么，然后设计声音来支持这一目标。

证据依据

以下有据可查的事实均来自专业来源和标准，并已于 2026-07-10 核实：

  • Berklee 将拟音师描述为为电影、电视和电子游戏构思并录制日常声音的专业人员，并指出拟音工作始于 spotting session：在对画面录音前，先编列所需音效。
  • ITU-R BS.1770-5 规定了测量节目响度和真峰值音频电平的算法；许多平台规格源自或参考了 ITU 响度测量方法。
  • EBU R 128 建议在其适用范围内将广播归一化至 -23 LUFS，并使用 EBU Mode 测量瞬时、短时和综合响度。
  • W3C 的 WCAG 预录字幕指南指出，字幕应包含对白，以及有意义的非语音声音信息。
  • Section508.gov 同样指出，理解和欣赏同步媒体所需的声音应加上字幕，而且字幕风格应保持一致。
  • Creative Commons 许可证允许在特定条件下重复使用内容，例如署名、非商业用途、相同方式共享或禁止演绎。必须逐项检查素材的许可条件。
  • 经 2026-07-10 核实的 YouTube Audio Library 条款指出，其音乐和音效可在 YouTube 上安全使用，不涉及版权问题；同时提醒，只有 Audio Library 素材是 YouTube 已知可安全使用的素材，且 YouTube 不会为站外使用提供法律指导。
  • 经 2026-07-10 核实的 Freesound 收录了采用 Creative Commons 许可的声音；部分声音不可用于商业用途，许多声音要求署名。

经验性观察是 Agent 可对实际成片执行的实用试听检查和工作流测试：静音各个音轨、用小型扬声器播放、测量峰值、逐帧检查同步，并与参考素材比较。

制作启发式规则是业内人士在工作中积累的经验法则。它们是实用的默认做法，并非放之四海而皆准的定律。若项目要求、发行规格、类型、无障碍需求或导演偏好另有要求，应灵活调整。

初步处理：创建声音前先标记成片

在向声音供应商提交提示词、搜索音效库或编写剪辑计划前，先根据画面和脚本进行一轮声音标记。

创建声音标记清单，每个可听事件或持续声床占一行：

  • 起止时间码或帧范围；
  • 视觉触发点、叙事节拍或交互；
  • 声音类别：对白辅助、拟音脚步、拟音衣物／动作、拟音道具、设计音效、撞击、呼啸／转场、环境声／房间底噪、UI／产品、怪物／载具／魔法、音乐提示音、静音；
  • 声音在场景中的性质：场景内声音、主观／内心声音、界面／品牌层声音或剪辑标点；
  • 同步严格程度：逐帧锁定、松散同步、节奏性、背景或画外；
  • 声音视角：特写／近景、正常、远景、画外左／右侧、被遮挡、隔墙／玻璃／头盔、在水下／电话／无线电中；
  • 材质线索：鞋、地面、布料、金属、纸张、玻璃、塑料、液体、皮肤、木头、灰尘、沙子、雪、电子设备；
  • 情绪作用：信任、危险、速度、奢华、亲密、喜剧、规模感、惊喜、平静、不安；
  • 权利／来源计划：录制、合成／生成、授权音效库、自有素材、公有领域／兼容 CC，或需要取得许可；
  • 混音优先级：前景、中景、背景、微弱可闻或静音。

不要把声音标记清单当成购物清单，认为每个可见动作都需要声音。短广告和社交媒体剪辑中，过多直白音效会与旁白和音乐争抢注意力。优先处理能够厘清因果关系、强化材质感、凸显节奏或传递情绪信息的事件。

声音类别

Foley 脚步

使用 Foley 脚步来表现角色的存在感、重量、步伐、地面材质和尺度。请明确指定：

  • 鞋或脚：运动鞋、靴子、高跟鞋、赤脚、爪子、机器人脚、小玩具脚；
  • 地面：混凝土、湿沥青、干树叶、抛光木地板、大理石、地毯、碎石、雪、空心金属；
  • 步态：谨慎、匆忙、自信、疲惫、滑稽地踮脚、重重落地；
  • 距离和空间：近处干脆的脚步声、走廊里的啪嗒声、仓库回声、楼上远处的重踏声；
  • 同步模式：每一步都精确同步、只在部分脚步处增强，或采用抽象节奏。

经验法则：当生成的视频画面中角色在行走，但音轨主要是旁白时，选择两三个关键脚步声，而不是为每一步都配上完整脚步声。

Foley 衣物与动作

用衣物和动作音效营造亲近感、表现力和动画的可信度。可加入夹克摩擦声、背包肩带声、披风掠过声、皮革吱嘎声、盔甲碰撞声、头发摆动声、袖子摩擦声或身体移动声。

经验法则：衣物声通常应该让人感受到，而不是引人注意。如果观众说“衣物声真不错”，那它往往太响了，除非布料本身就是产品。

Foley 道具与手部互动

道具能让接触更有真实感。请明确指定物体尺寸、材质、操作力度和手部状态：

  • 将陶瓷杯轻轻放在木头上；
  • 从桌上拿起手机，加入玻璃碰木头的轻敲声和细微的手指滑动声；
  • 打开纸板箱，加入胶带剥离声和箱盖弯折声；
  • 高档钢笔的按键声、旋开笔帽声和纸张拖动声；
  • 拔剑、转钥匙、拨闩、拉拉链、餐具碰响、工具咔嗒声。

对于产品影片，道具音效应保持干净、精致。奢侈品通常需要更少但更细致的声音：细微的咔嗒声、精准的咔哒声、柔软的皮革声、顺滑的磁吸闭合声，以及克制的低频增强音效。

环境声与空间底噪

环境声能营造场景，并避免声音空白。请分层设计环境声：

  • 基础底层：房间底噪、城市空气声、办公室暖通空调声、森林底噪、车厢环境声、远处人群声；
  • 局部细节：霓虹灯嗡鸣声、鸟鸣、电梯提示音、打印机声、远处警笛声、风吹窗户声；
  • 时间／天气：清晨鸟鸣、夜间昆虫声、雨打屋顶声、冬日沉闷感、夏日街道声；
  • 视角：开阔的室外空间、小房间、洞穴、汽车内部、手机扬声器、水下；
  • 动态：静态底噪、逐渐变化的底噪、经过的元素、进入／离开空间。

经验法则：除非预期效果是静默，否则场景下方应始终有非常轻微、持续的环境底噪。生成的视频中，如果每个声音都是孤立的单次音效，周围毫无环境声，往往会显得很假。

设计音效

设计音效不只是录制声音，而是通过分层来表达一个概念。可用于科幻界面、魔法、故障效果、揭示、品牌标识音、抽象数据流、能量增强、无人机、怪物、预告片片段和情绪转变。

设计音效时，请让各个音层承担不同作用：

  • 瞬态：咔嗒、啪嗒、撞击、火花，或类似辅音的起始音；
  • 主体：音调嗡鸣、电机声、咆哮声、呼啸声、纹理、压力感；
  • 尾音：混响、延迟、碎屑声、闪烁声、反向声、衰减；
  • 低频／重量感：谨慎使用的低沉撞击声或轰鸣声；
  • 细节：粗粝感、伺服声、闪光声、空气声、粒子声；
  • 视角滤波：闷声、手机音、水下音、隔着头盔的声音、远处传来的声音。

经验法则：如果要让声音听起来宏大，不要只增加低频。还要加入反差：轻微的预先咔嗒声、撞击前的静默、宽广的空气感、碎屑尾音，以及竞争音层短暂减弱。

撞击、打击与预告片强调音

撞击声必须贴合画面能量和剪辑节奏。请明确指定力度、材质、频段和尾音：

  • 轻柔的界面轻触声，干净、近距离；
  • 中等力度的拳击声，皮肤拍打声加衣物移动声，不要夸张的血腥效果；
  • 产品揭示撞击声，紧凑的低沉撞击声加优雅的玻璃闪烁声；
  • 预告片撞击声，低频骤降、金属撞击、气流爆发、长混响尾音；
  • 滑稽撞击声，卡通噗声、空洞的弹跳声，或刻意显得力度不足的敲击声。

经验法则：将最强烈的撞击声留给少数真正需要它们的时刻。30 秒的广告片里若有 12 次最大力度的撞击声，听久了会让人疲惫，也会失去层次感。

转场与呼啸声

转场连接剪辑和动作。根据观众看到的画面选择呼啸声：

  • 镜头快速摇移：轻盈的立体声呼啸声，起音迅速，尾音短；
  • 物体掠过：带音调变化的多普勒声，或符合材质特点的气流声；
  • 图形滑动：干净的合成滑动声；
  • 故障切换：数字滴答声、比特压碎声、数据撕裂声；
  • 奢华溶解：轻柔的呼吸声、丝绸般的掠过声、带音调的闪烁声；
  • 恐怖揭示：反向渐强，接着是低沉的撞击声。

经验法则：转场音效通常应在画面切换前开始，并在切换后不久结束。这样能预示动作，让剪辑显得顺理成章。

UI 与产品音效

对于应用演示、讲解视频、SaaS 广告、设备发布和产品影片，UI 音效必须传达信息，又不能显得像玩具。需要考虑：

  • 交互类型：轻触、确认、错误、悬停、拖动、吸附、完成、加载、通知；
  • 品牌个性：温暖、冷静、俏皮、高端、安全、迅捷、亲和；
  • 频段：避免掩盖旁白；控制刺耳的 2-5 kHz 滴答声；
  • 系统一致性：相关操作使用同一套音效风格，但在音高、包络或质感上有所区别；
  • 无障碍性：最终视频中传达关键信息时，不能只依赖声音。

经验法则：品牌 UI 音效可以从三种基础声音动作构建：短促的肯定提示音、柔和的否定／阻止提示音，以及完成时的华彩乐句。对它们做变化，而不是为每个屏幕另造毫不相关的音效。

情绪化与主观音效

使用主观音效来表现记忆、恐惧、惊奇、专注、陶醉、压力、释然或视角变化。常见手法：

  • 在恐慌或撞击场景中使用窄频带、心跳、耳鸣音、呼吸声、闷响的环境声；
  • 在亲密场景中使用温暖的室内底噪、轻柔的布料声、近距离呼吸声、低底噪；
  • 在惊奇场景中使用高频闪烁声、轻盈的渐强声、谐波绽放声；
  • 在不安场景中使用清脆的滴答声、遥远的金属呻吟声、反向纹理；
  • 在揭示真相前使用静音或近乎静音。

经验法则：情绪化设计只有在角色或剪辑有依据时才有效，而不是铺满整个片段。把它当作一层可随时开启或关闭的滤镜。

面向音效生成服务的提示规划

不同服务的工具各异，但优秀的音效提示通常包含相同的制作信息。向生成器或音效设计师提供：

  • 精确的时长目标，以及是否可以循环；
  • 同步提示点和可见动作；
  • 声源特征和材质；
  • 表现方式：轻柔、猛烈、俏皮、精准、笨拙、匆忙、沉重；
  • 视角：近距离麦克风、中距离、远距离、左／右声道、立体声宽度、受遮挡；
  • 环境：干燥的录音棚、瓷砖浴室、办公室、森林、仓库、街道、水下；
  • 音效层的作用：瞬态、主体、尾音、环境底层、UI 提示音、撞击、点缀音；
  • 与可听特征相关联的情绪形容词：“紧张”应具体表现为低沉隆隆声、清脆的高频滴答声、稀疏的气流声等；
  • 避免项：不要音乐、对白、人群声、可识别的品牌广告曲、受版权保护的旋律、削波、过多混响；如果应保持中性，则不要带音高；
  • 文件交付要求：采样率、单声道／立体声、可循环、分轨、处理余量，以及已知的响度目标。

较弱的提示：“添加科幻音效。”

更好的提示：“为一款高端医疗应用制作一段 1.2 秒、近距离、干燥、非音乐性的科幻确认音效。开头是细微的玻璃般轻触声，随后渐变为柔和温暖的电子钟声，并干净利落地结束，不要留下长混响。避免游戏街机音、警报蜂鸣声、人声，以及能辨认出具体曲调的旋律。”

对于较长的场景，除非该服务专为完整场景音频而设计，否则不要要求生成一条混音完成的超长音频。应分别生成素材或分轨：环境循环音、关键拟音、转场、撞击、UI 提示音和设计点缀音。分轨更易于同步、授权、添加字幕和修复。

层次与视角

每个重要声音都应回答三个问题：

  1. 是什么物理原因造成了它？
  2. 它相对于镜头／听众位于何处？
  3. 它应增添怎样的故事情绪？

运用材质和距离，避免产生泛泛的效果：

  • 玻璃的声音明亮、短促、易碎，也可能带有余响。
  • 木头的声音温暖、空洞，类似敲击声，且会因尺寸而异。
  • 塑料的声音更轻、更沉闷，有时会发出吱吱声。
  • 金属可发出叮响、刮擦、嘎啦声、余响、低沉撞击声或尖啸声，具体取决于质量。
  • 织物的声音宽频、柔和、带噪，适合表现人体动作。
  • 液体具有气泡、飞溅、水滴、黏度和容器共鸣等特征。
  • 雪、沙子、碎石、树叶和泥土由颗粒质感和压缩感定义。

视角决定可信度：

  • 近距离：瞬态细节更多，质感干燥，环境声更少；在适当情况下，立体声定位更明显。
  • 中距离：具有自然的房间反射，微观细节较少。
  • 远距离：高频较少，混响／空气感更多，瞬态更柔和，通常偏单声道或扩散。
  • 遮挡：低通滤波、起音闷钝，并带有房间或障碍物的音色特征。
  • 微距／产品：微小细节夸张化，噪声底极低，时序精准。

编辑与混音交接

交接给编辑、混音师或自动混音环节时，请提供：

  • 带时间码和优先级的拾音点清单；
  • 资产清单，包含文件名、来源／许可、提示词或录音备注、时长、采样率、声道数和预期用途；
  • 按 DX／对白／旁白、MX／音乐、FX、拟音、环境声、UI／产品声、设计润色音效分类的分轨；如果预计会本地化，还要提供可选的 M&E 分轨；
  • 帧同步事件的同步说明和可接受的偏移范围；
  • 环境声底的循环说明；
  • 对有风险的声音提供备选版本：干／湿、大／小、写实／风格化；
  • 平台或交付规格要求的响度和真峰值目标；
  • 无障碍说明：哪些非语音声音需要添加字幕标签；
  • 已知风险：临时使用的素材库音频、未经核实的版权、可能被掩蔽、可能刺耳，或需要客户批准。

本地化时，须将对白／旁白与音乐和音效分开。如果最终版本可能配音，避免将特定语言的 UI 旁白或口头拟声效果混入 FX 分轨。

响度、安全与无障碍

不要设定一个适用于所有情况的统一响度目标。询问或推断交付场景，然后遵循对应平台、广播机构、客户或电影节的规格。如果没有规格，请制作一版保守的网络／社交媒体粗混音，并注明它不是正式交付母带。

尽可能使用 ITU-R BS.1770 风格的响度和真峰值测量。EBU R 128 与许多广播工作流相关；Netflix 等平台也发布了各自的交付规格。这些规格不可互换。

安全检查：

  • 避免削波和采样间峰值问题；按照规格预留适当的真峰值余量；
  • 避免突然出现刺耳的高频尖峰，尤其是在耳机中；
  • 避免过强的超低音，以免在手机上消失或使小型扬声器失真；
  • 在音乐和 FX 播放时检查对白／旁白的清晰度；
  • 检查耳机和手机扬声器播放效果，不要只用录音室监听音箱检查；
  • 除非剧情需要，否则避免使用警报、警笛、紧急警报或类似医疗设备蜂鸣声的音效；
  • 除非明确有意为之，否则在儿童、健康、教育或对无障碍要求较高的内容中，避免使用惊吓性峰值。

为有意义的非语音音频添加字幕。包括承载故事、时间、警告、说话者身份、音乐情绪、画外动作或情感信息的声音。字幕标签应简洁且一致，例如：“[门锁解开]”、“[轻柔的提示音]”、“[远处的雷声]”、“[音乐渐强]”。如果细微的拟音摩擦声没有增添意义，就不必逐一添加字幕。

权利合规的素材来源与生成

为每个声音记录来源信息。一份实用的权利台账应包括：

  • 文件名和简短描述；
  • 来源类型：项目录制、供应商生成、购买的素材库、用户自有、平台素材库、CC／公有领域素材；
  • 许可证或条款 URL；
  • 如需署名，记录署名文本；
  • 是否可用于商业用途；
  • 修改／改编情况；
  • 地域／平台限制；
  • 核验日期；
  • 该素材是否获准用于最终版本，或仅限临时使用。

优先选择：

  • 条件允许时使用原创拟音录音；
  • 供应商条款允许用于预期商业用途的生成音效；
  • 同步／使用权明确的付费素材库；
  • 在可接受署名且许可条件兼容时使用 CC0 或 CC BY 素材；
  • 仅在规定范围内使用平台素材库。

避免：

  • 从电影、游戏、预告片、TikTok、YouTube 视频或受版权保护的歌曲中截取声音；
  • 不阅读实际许可证就相信“免版税”的说法；
  • 在广告、产品影片、客户项目、营利视频或任何以商业为导向的内容中使用 CC NonCommercial 素材；
  • 在需要编辑、叠加、变换或再分发改编版本时使用禁止演绎作品的素材；
  • 未经许可使用可识别的品牌通知音、操作系统音效、游戏音效或标志性的生物／武器音效。

迭代与修复

通过静音和独听各个层来诊断声音问题。确认是哪一层出了问题之前，不要重新生成整个混音。

常见问题及修复方法：

  • 同步过晚／过早：按帧微调声音；将瞬态对齐到画面中的接触点，而不是片段起点。
  • 呼啸声过于普通：补充材质、方向、运动速度和尾音长度等信息；减少宽泛噪声。
  • 拟音听起来不真实：更换表面／材质，添加房间底噪，降低音量，并调整表演节奏。
  • 冲击声缺乏重量感：添加冲击前静音、瞬态、低频主体、碎屑尾音，并短暂压低竞争层。
  • 对白被掩盖：降低 1-4 kHz 范围内的音乐／音效，围绕语音进行闪避，缩短混响，减少立体声杂乱感。
  • 环境音循环感明显：延长循环，添加交叉淡化，加入随机的单次音效，或减少重复细节。
  • UI 声音令人烦躁：缩短衰减时间，降低音量，去除刺耳的泛音，使用更柔和的包络，减少重复。
  • 混音听起来令人疲劳：降低密度，留出高频／低频空间，安排安静时刻，并减少转场数量。
  • 声音与画面规模不符：调整视角、混响、低频和瞬态细节。
  • 权利情况不明确：最终交付前替换；切勿把未经许可的声音藏在混合音轨中。

声音 QA 检查清单

最终交付前运行此检查清单：

  • 所有具有叙事重要性的关键画面接触点都有声音，或有意保持静音的明确理由。
  • 除非有意采用风格化处理，否则声音与材质、距离、规模或视角不矛盾。
  • 在笔记本电脑／手机扬声器上仍能听清对白／旁白。
  • 除非正是需要这样处理的时刻，否则音乐、拟音、环境音和音效不会同时达到情绪峰值。
  • 转场能自然衔接剪辑，不会刻意引人注意。
  • 环境音铺底的起止干净，没有明显的循环咔哒声。
  • UI／产品声音符合品牌调性，且不会模仿受保护的平台音效。
  • 没有削波、刺耳的峰值或不安全的惊吓音量。
  • 已测量响度／真峰值，或已标注为粗混／未母带处理。
  • 字幕方案包含有意义的非语音音频。
  • 权利台账足够完整，便于客户或发行方审查。
  • 分轨和文件名已整理好，便于修改。

完整示例

示例：20 秒 AI 预告片音效方案

制作意图：为生成的短片制作一支竖屏科幻预告片。画面包括安静的宇航员头盔特写、通向巨大外星结构的舱门开启、三个快速动作剪辑，以及片名揭晓。

音效标注与设计：

时间画面音效方案备注
00:00-00:04头盔特写，呼吸雾气近距离头盔内呼吸声、微弱的宇航服伺服声、低沉的舱内底噪主观的舱内视角，亲密感，此时还不加入音乐重击
00:04-00:07舱门开启液压密封释放声、金属呻吟声、逐渐扩大的外星风声底噪密封释放声与画面中首次出现的缝隙同步；空间打开时，风声逐渐增强
00:07-00:11外星结构揭晓轻微的低频涌起、恢弘的混响尾音、远处的和声闪烁营造敬畏感，而非恐怖感；如果音乐负责传达情绪，就避免使用合唱
00:11-00:16危险场面的快速剪辑三种不同的冲击声：岩石碎片、怪物掠过、警报脉冲每次冲击声都要有区别；留出间隔，保持节奏感
00:16-00:20片名出现反向渐强后接干净有力的预告片重击声，碎片声尾音渐隐片名出现时的重击是全片最强的瞬间

生成提示词示例：

  • “制作一段 4 秒的近距离宇航头盔内部氛围循环音效：面罩后的轻柔人类呼吸声、微弱的宇航服电子设备声、低沉而闷的舱内底噪；无人声、无警报声、无缝循环，立体声但声像居中。”
  • “制作一段 1.5 秒的厚重科幻舱门密封释放音效，与竖向防爆门开启同步：橡胶压力嘶声、液压活塞声、低沉的金属呻吟声、中等距离感、无音乐。”
  • “制作一段 2 秒的外星巨型结构敬畏感点缀音效：深沉而克制的低频涌起、宽阔空灵的闪烁声、悠长的混响尾音，神秘但不恐怖，无合唱、无旋律。”

可能的失败情况：服务提供商生成了音乐而非音效；舱门听起来太像游戏音效；冲击声盖过了片名。修复方法：拆分音效素材，明确要求无音乐、无旋律，并降低前段冲击声的音量。

示例：折叠设备高端产品影片

制作意图：制作一支 30 秒的产品视频，包含铰链微距镜头、玻璃表面、磁吸闭合、滑动的 UI 卡片，以及最后的主视觉展示。

音效风格：

  • 铰链：轻柔精准的机械细响、细微而精致的金属滴答声，无吱吱声；
  • 玻璃：手指滑过玻璃的声音，带有克制的高频细节；
  • 磁吸闭合：短促的中低频闷响，搭配清晰的高频咔嗒声；
  • UI 卡片：轻柔的合成滑动声，音高变化克制，无街机哔哔声；
  • 氛围：安静的录音棚空气声，带有几乎听不见的低频温暖感；
  • 转场：丝绸般的空气扫过声，短促而优雅。

交接说明：分别提供铰链、玻璃和磁吸闭合的干声版本，以便混音师与最终剪辑同步。将 UI 提示音放在单独的分轨中，因为本地化或平台适配时可能需要降低音量。

提示词示例：

“为一款折叠手机制作 6 个独立的高端产品拟音单次音效：（1）精致铰链的细微滴答声，0.2 秒；（2）顺滑的铰链滑动声，0.8 秒；（3）手指在玻璃表面轻滑的细微声音，0.5 秒；（4）磁吸闭合声，0.4 秒，带有轻柔的低频闷响和清脆的咔嗒声；（5）优雅的 UI 卡片滑动声，0.35 秒；（6）最终确认提示音，0.7 秒。干净的录音棚音质，高端消费电子产品风格，无音乐、无可识别品牌的操作系统音效、无卡通哔哔声、无刺耳高频。”

示例：带字幕的讲解员／虚拟形象短片

制作意图：制作一支 60 秒的动画讲解视频，包含虚拟形象旁白、简单图表和轻微的 UI 交互。

音效设计：

  • 旁白优先级最高；所有其他声音在讲话时都应降低音量；
  • 图表音效应简约：笔尖画线声、轻柔的节点弹出声、柔和的连接呼啸声；
  • 保留极轻微但可听见的房间底噪，避免出现死寂；
  • 讲解定义时不要加入响亮的冲击声；
  • 仅为有意义的非语音声音添加字幕：“[柔和的提示音]”、“[图表线条绘制声]”、“[错误嗡鸣声]”，前提是这些声音能传达含义。

QA 重点：检查手机扬声器上的语音清晰度；确认 UI 提示音不会听起来像真实的紧急警报；确保字幕不会因每一个细微的弹出声而让屏幕显得杂乱。

已核查的资料

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