analog-occultism

アナログ・オカルティズム／インダストリアル CRT ノワール

主題、キャラクター、ブランド、ストーリーではなく、メディアを横断するビジュアル言語を適用します。創作の前提は、時代遅れの記録媒体を通して見る先端システムです。忘れ去られた研究アーカイブから発見された、謎めいた技術的遺物のように仕上げます。知的で、秘密めいていて、不気味で、厳粛で、触感があり、静かな美しさを備えたものにします。

基本ワークフロー

1. 主題とその本質的なアイデンティティを特定します。 主題を見分けられる構造は保ちつつ、気軽な商業的プレゼンテーションではなく、証拠、遺物、標本、アイコン、あるいはより大きなシステムの構成要素として扱います。
2. 実用的な光源を1つ、主役として選びます。 画面、プロジェクター、細長い天井照明、強い逆光、小型の工業用照明、またはフレームのすぐ外にある光源を優先します。大半の空間が黒に沈むなか、選んだ表面だけを浮かび上がらせます。
3. 奥行きと遮蔽物を軸にフレームを構成します。 デフォルトでは正方形、縦位置、またはタイトなトリミングにします。中央、または中央から少しずらして配置し、トンネル状の遠近感、奥へ続くグリッド、廊下、ケーブル、格子、手前の遮蔽物、そして単一の発光する矩形または焦点となるオブジェクトを使います。
4. 共通のビジュアル文法を適用します。 ほぼモノクロの階調、つぶれた黒、白飛びしたアイボリーのハイライト、控えめな中間調、触感のある経年感、幾何学的なフレーミング、制御された不完全さを使います。色は使わないか、かすかな冷たいグリーン、ブルーグレー、彩度を落としたアンバー、または信号エラーの色味に限定します。
5. 撮影レイヤーを明確に選びます。 関連はありますが、異なるルックが2つあります。CRTディスプレイ表示は、正方形のモノクロブラウン管上に映像を表示します。アナログカメラのドキュメンタリー表示は、当時のアナログビデオカメラで撮影した現実の物体やシーンを見せます。後者を前者に収束させないでください。ドキュメンタリー表示では、主題が実在の場所に物理的に存在し、カメラがそれを直接撮影していることを明記します。その際、実用レンズならではの描写、不完全なピント、露出、被写界深度、反射、偶然写り込んだセットの細部を含めます。CRTや信号はカメラと記録系であり、主題の現実全体ではありません。
6. 記録媒体そのものを画像の主題にします。 仕上がりは、低忠実度のモノクロCRT映像、またはその写真として見える必要があります。走査線を重ねただけの鮮明なデジタルシーンにはしないでください。まず、小さく柔らかいインターレースラスターを設定します。走査線の構造、蛍光体のブルーム、粗いノイズ、同期の揺れ、樽型歪み、白飛び、黒つぶれ、ゴースト、ピントの減衰、ほこり、傷、不均一な露出を目立たせます。ディテールは消失させます。信号の劣化で忠実度を下げながら、主題の本質は保ちます。
7. 信号処理は装飾ではなく、物理的な痕跡として加えます。 控えめなCRT走査線、インターレース、フィルム粒子、ほこり、傷、ハレーション、蛍光体のブルーム、ソフトフォーカス、エッジのにじみ、周辺減光、わずかな樽型歪み、ゴースト、軽微な色ずれ、不均一な露出を使います。主題は判別できる状態に保ちます。
8. 一貫性のルールに照らして仕上がりを確認します。 明るく均一な露出、カラフル、光沢がある、ごちゃごちゃしている、ありきたりなグリッチアート、または磨き上げられたCGIになっている出力は却下します。

プロンプトのパターン

主題を限定しない簡潔な表現を使い、そのうえで個々のアセットに必要な詳細だけを加えます。

[SUBJECT] shown as a low-fidelity monochrome CRT screen capture, rendered as analog
occultism / industrial CRT noir: visibly soft interlaced raster, coarse phosphor
structure, horizontal scanlines, sync wobble, barrel distortion, ghosting, uneven
tracking, crushed blacks, clipped ivory highlights, one luminous practical source,
claustrophobic geometry, archival technical atmosphere, tactile signal degradation,
quiet unresolved tension, controlled imperfection. It must look like an old recording
of a CRT, not a clean digital image with a scanline filter.

The recording defects are structural and unavoidable: low-resolution broadcast image,
soft focus, horizontal line structure, phosphor persistence trails, unstable vertical
hold, slight horizontal tearing, uneven brightness across the tube, black crush hiding
fine detail, white blooming around the screen, dirty glass, dust, and imperfect analog
capture. Do not render a sharp modern digital photograph and then add cosmetic lines.

具体的な物体、空間上の関係、そして見る人が理解すべき情報を記述します。ムードを表す言葉だけに頼らないでください。タイポグラフィが必要な場合は、独自のアーカイブ風技術ラベル、すべて大文字のシステム注釈、等幅テキスト、枠で囲んだエンブレム、図表、読み取り値、索引、または標本カードの構造を使います。テキストは控えめにします。モデルは小さな注釈を正確に描画できない場合があります。

静止画プロンプトの詳細なブロック、参照画像を使った生成、ネガティブプロンプトのガイダンスについては、references/image-prompting.mdを参照してください。ユーザーがビジュアル参照を提供した場合は、画像ツールで実際の参照を使用します。テキストによる説明は、ピクセルの代わりにはなりません。

動画の演出

時間を通じて同じ視覚文法を保ちます。動きはゆっくりと意図的で、機械的かつ少し不気味なものにします。

• ゆっくりとしたズームインやズームアウト、機械的なトラッキング、わずかな横方向への移動。
• フォーカスの揺らぎ、画面のちらつき、わずかな露出の変化、サーボのようなカメラの動き。
• 長い間、少ないカット、段階的な明かし、未解決のまま戻るループ。
• 自動化された観察者、あるいは意識を持ち始めた機械を思わせるカメラの動き。

動きを、さまざまな効果の寄せ集めではなく、抑制された物理的な出来事として描写します。ショットを支えるため、主光源をひとつ安定させたうえで、ちらつき、露出、フォーカス、埃、トラッキングに小さな変化を加えます。冒頭の構図が重要な場合は画像から動画を生成し、変化やスタイルの連続性が重要な場合はキーフレームを使い、確立したショットを延長する場合は続きの生成を使います。走査線や揺れを、せわしないグリッチアニメーションにしないでください。

動画を生成する前に、設定済みの動画バックエンドのプロンプトガイドを読み込みます。FLUX 3 のワークフローでは、video-generation スキルと必須のプロンプトガイドを使用し、FFmpeg と目視確認で、範囲を限定したサンプルのレンダリングフレームを検証します。ショットのテンプレートと連続性のルールについては、references/video-prompting.md を読んでください。

共通の一貫性ルール

各アセットには、次の10項目のうち大半を含めます。

1. ほぼモノクロの色調。
2. 支配的な光源をひとつ。
3. 強い白黒のコントラスト。
4. 大きなネガティブスペース。
5. 触感のあるアナログまたはアーカイブ風の質感。
6. 幾何学的または工業的なフレーミング。
7. 奥に隠れた技術的な深み。
8. 静かで未解決の緊張感。
9. 制御された不完全さ。
10. 新しく作られたものではなく、発見された遺物のような質感。

被写体は変わってもかまいません。視覚文法は変えてはいけません。

避けること

• 画面キャプチャの忠実さ： ブリーフで CRT や回収映像が求められている場合は、低解像度、ソフトフォーカス、見える走査線、インターレース、蛍光体の残光、同期の揺れ、トラッキングエラー、樽型歪み、白飛び、黒つぶれ、ゴースト、ディテールの欠落といったラスターの欠陥を明示します。装飾的な走査線を重ねただけの鮮明な画像は、合格ではなく失敗です。

カラフルなサイバーパンク、ヴェイパーウェイヴ、派手な RGB ネオン、ティールとオレンジのシネマ調のカラーグレーディング、すっきりした SaaS のミニマリズム、光沢のある製品広告、ハイキーのスタジオ写真、ありきたりなハッカーのイメージ、過剰なデジタル破損、無秩序なインターフェースのごちゃつき、漫画的なホラー、ジャンプスケア、ゴア、定番のホラーアイコン、完璧に磨き上げられた CGI を安易に使わないでください。ノスタルジックなレトロ小物を、単なる飾りとして使わないでください。効果が被写体より目立ってはいけません。

参照と品質確認の境界

• 参照画像は、アイデンティティ、構図、視覚的な基準点を保つために使います。ただし、編集モデルでピクセル単位まで正確なスタイル転写ができるとは約束しないでください。
• 人物や生き物では、スタイルを評価する前に解剖学的な整合性を確認します。はっきり見える手足、ケーブル、ストラップ、接続された物体には、もっともらしい形状が必要です。
• タイポグラフィや図では、見えるすべてのラベル、関係性、矢印、階層を検証します。注釈が似合うという理由で、技術データを捏造してはいけません。
• 動画では、生成メタデータを信頼せず、サンプルフレームを確認します。主光源、被写体のアイデンティティ、動きの抑制、意図しない色やデジタル破損がないことを確認します。サンプリングで検証できるのは、サンプルした時点だけです。
• 実質的に異なる生成を1、2回試しても失敗したら、そこで中止し、モデルの限界を報告するか、ショットを変更します。暗さや劣化をさらに強めて、失敗した被写体を隠してはいけません。

使用しない場合

名前のあるブランドの固定されたビジュアルアイデンティティ、特定サイトのカバー規則、カラフルなサイケデリック作品、または美的な演出ではなくバックエンド固有の操作が必要な制作動画ワークフローには、別の美的スキルを使います。このスキルが定めるのは視覚表現であり、各ツールの運用手順における image-gen-reference、video-generation、ffmpeg の代替ではありません。

完了

静止画またはショットが被写体を保ち、共有された視覚文法を表現し、関連する画像またはフレーム単位のチェックに合格し、未解決のモデルの制約やサンプリング境界について明記されていれば、スキルは完了です。