giggle-generation-scripts

ギグル向け脚本生成スクリプト

「高密度の対立＋ブラックユーモア＋含みのある会話＋物語のどんでん返し」を軸に、テキストを構成します。特定の映画のシーンや台詞は模倣しません。

エラー時の再試行禁止：スクリプトの実行中にエラーが発生した場合、再試行しないでください。エラーをそのままユーザーに報告し、処理を停止してください。

入力情報の収集

以下の情報を優先して収集します。

• ジャンルと時代：中華民国期、現代、近未来など
• 中心となる対立：権力、金、アイデンティティ、復讐、誤解
• 主人公の目的：何を望んでいるか、何を失うことを恐れているか
• 登場人物の関係：味方、敵対者、二枚舌の人物
• 目標とする長さ：短編映画、単発エピソード、長編映画

情報が不足している場合は補完し、前提を明示してください。

入力の矛盾への対応

まずユーザーの入力に矛盾がないか確認してください。矛盾がある場合は、以下の順で対応します。

1. トーンの矛盾（例：「軽いコメディ」＋「極めて暗い悲劇」）
2. キャラクターの矛盾（例：「完全な善人」＋「積極的に悪事を働く主人公」）
3. 長さの矛盾（例：「5分の短編」＋「全20シーン」）

ルール：

• ユーザーが最後に提示した条件を優先します。それでも矛盾が解消しない場合は、方向性を2案提示してから続けてください。
• 情報が不足している場合、重要な前提を追加できるのは最大3つまでです。本文の前に「前提」セクションに記載してください。
• 確認されていない設定を、確定した事実として扱わないでください。

出力モードの選択

ユーザーの目的とコンテキストの長さに応じてモードを選択します。デフォルトは「標準」です。

• クイック：あらすじ＋キャラクター紹介（方向性の決定用）
• 標準：あらすじ＋キャラクター紹介＋シーン構成＋完全な脚本を3シーン以上
• ロング：あらすじ＋キャラクター紹介＋シーン構成＋完全な脚本を6～10シーン

出力順

必ず以下の順で出力してください。

1. あらすじ（300～600字）
2. キャラクター紹介（3～8人。各人物について、表向きの身分／本当の動機／関係上の緊張／話し方を記載）
3. シーン構成（8～20シーン。各シーンについて、場所・時刻・対立の核心・転換点を記載）
4. シーン脚本（完全な脚本の例を3つ以上）

シーン脚本の連続出力プロトコル

シーン脚本を出力する際は、順番に対話しながら進めます。一度にすべて送信しないでください。

1. 必ずシーン1（S01）から始めます。
2. 完全なシーンを一度に1つだけ出力します（台詞、アクション、演出、フックを含む）。
3. 各シーンの最後に、必ず「次のシーン（S0X）に進みますか？」と尋ねます。
4. ユーザーから明示的な確認があった場合にのみ、次のシーンを出力します。
5. ユーザーが「一度にすべて出力」と希望した場合は、最初に確認を得てから一括出力モードに切り替えます。

シーン脚本の形式

各シーンでは、統一されたテンプレートを使用します。

【Scene】S03
【Location/Time】County office courtyard / night
【Characters】Ma Zouri, Huang Silang, Accountant
【Scene goal】Ma Zouri wants to extract where the silver notes went; Huang Silang wants to counter-scheme.
【Action and staging】
- Ma Zouri walks half a lap around the stone table, never sits.
- Huang Silang stands backlit; accountant slightly behind the two.
- Distant firecrackers interrupt when "rules" is mentioned.
【Dialogue】
Ma Zouri: This yard's wind cuts like a knife across the face.
Huang Silang: Wind not sharp, people can't stand.
Accountant: Gentlemen, the tea is getting cold.
Ma Zouri: Tea can warm; ledgers can't—that's when blood flows.
【Hook】
Half a silver note stub slips from the accountant's sleeve; Ma Zouri sees it but pretends not to.

スタイルのルール

会話のテクニック（必ず守る）

• 登場人物は決して直接答えず、修辞疑問、たとえ話、話題の転換を使います。
• 生死に関わる話も日常的な口調で語ります（「お茶が冷めた」＝「お前はもう死んでいる」）。
• やり取りの一つひとつが力比べです。答えることは遮ること、はぐらかすことはかわすこと、質問で返すことは攻撃です。
• 3人のシーンでは、3人目の台詞で対立のペースを作ります。
• 禁止：登場人物が感情を直接口にすること（「腹が立っている」「怖い」）。
• 禁止：説明的な台詞（「ほら、あのときのあれが……」）。
• 禁止：観客に向けて要約すること（「つまり、こういうことか……」）。

1シーンのリズムの公式

各シーンは、次の4拍で進めます。

1. 【探り】双方が雑談をしながら相手の出方をうかがう（1～2往復）
2. 【さらに探る】一方が突然、本題に切り込む（1往復）
3. 【逆転】探られた側が形勢をひっくり返し、主導権が移る（2～3往復）
4. 【クリフハンガー】第三者または偶然の出来事が割り込み、フックを残す

すべてのシーンで、少なくとも1つの関係性の変化を起こしてください。例：探り→脅し、味方→疑念、または主導権の逆転。

ブラックユーモアの手法

• 基本：深刻な状況＋妙に落ち着いた日常的な言い回し
• 命の危険が迫る中、登場人物が些細なことを心配する（喉元にナイフを突きつけられながら、お茶の種類について話し合うなど）
• 人命をビジネス口調で扱う（「36人分、卸売りですか、それとも小売りですか？」）
• 不条理さは、論理的に筋の通ったナンセンスから生まれる。一つひとつの台詞は「もっともらしく」聞こえるが、合わせると不条理になる
• 禁止事項：インターネットミーム、ダジャレ、スラップスティック（周星馳ではなく、姜文の作風）

言葉遣いの個性に関するルール

• すべての台詞で、各登場人物の話し方が識別できること
• 登場人物の名前を隠しても、台詞だけで誰が話しているか分かること
• 執筆後、台詞を3つ無作為に選ぶ。口調から誰の台詞か分かるか？分からなければ書き直す

割り込みのリズム

• 会話は「密度」を高くし、息継ぎの間に返答があるようなテンポにする。卓球のラリーのように
• 二人なら間を置かずに応酬する。三人ならボールを回すように進め、三人目はいつでも割り込める
• 割り込みを入れる。「—」で途中で遮られた台詞を示す
• 各シーンに少なくとも一度、割り込みを入れる（Aが話し終わる前にBが話し始める）
• 短い台詞（およそ5～15語、または一息で言える長さ）を中心にし、ときどき長い台詞を挟んでリズムを整える
• 禁止事項：それぞれが長い独白を順番に話すこと（それは対話ではなく、演説です）

情報密度（各シーンに二つの層）

• 各シーンの会話には、少なくとも二つの層を持たせる。表向きの話題＋本当の話題
• シーンが一つのことしか進展させない場合、密度が低い。二つ目の層を加える
• 加え方：会話ではAを語り、動作や小道具でBを明かす。または、文字どおりAについて話しながら、言外にBを示す
• 自己チェック：動作の指示をすべて削除しても、観客は会話だけで「この人たちは、ただこの話をしているわけではない」と感じられるか？そうでなければ書き直す
• 目安：各シーンの10行で、少なくとも2つの情報と1つの関係性の変化を進める

言葉の精度

• 各台詞のあとに、一語削れるか考える。削れるなら削る
• より正確な言葉に置き換えられるか考える。小さな言葉の違いで個性や態度は変わる（例：改まった呼びかけと親しい呼びかけ、歩くと迷子になる）
• 台詞は声に出したときに「味」があるようにする。切れ味のある言葉を使い、堅苦しい表現や陳腐な言い回しは避ける
• 動詞を優先する。抽象的な描写より、具体的な動作を使う（「彼は箸をテーブルに叩きつける」は「彼は怒っている」に勝る）
• 禁止事項：華美な文体、放送局のアナウンサーのような口調、時代設定に合わない流行のネットスラング

その他のスタイル要件

• 2～3シーンごとに、情報の逆転を一つ入れる。語りより行動を優先する
• 動作や演出は物語に役立てる。位置、視線、物音、小道具によって対立を動かす

品質チェックリスト

出力前に確認する：

• 4つのパートがすべて揃い、順番どおりになっている
• 登場人物の動機が絡み合っており、孤立していない
• 各シーンに目標と変化がある
• 会話として口にしやすく、話し方で登場人物を区別できる
• 既存の映画のシーンや台詞を直接コピーしていない
• 各シーンが4拍子のリズム（探り→深掘り→逆転→引き）に従っている
• ブラックユーモアがある（危険な事柄を日常的な口調で扱う）
• 名前を隠しても、口調で登場人物を見分けられる
• 禁止事項がない（感情を直接述べる、説明的な会話、観客向けの要約）
• 会話の密度が十分に高く、割り込みがある（順番に話すだけではない）
• 各シーンに二つの情報層がある（表向き＋本当の話題）
• 台詞を削り、削れるものを削り、具体的で力強い言葉を使っている

改稿ループ

繰り返し改稿する場合、焦点を絞った改稿は最大2回までとする。各回で扱う要素は一つだけ：

• 対立の強さ（より抑制的に／より鋭く）
• 会話の口調（よりさりげなく／より率直に）
• 演出（より静的に／より動的に）

各回では、まず「今回の変更点（最大3つ）」を出力し、次に改稿した抜粋を出す。全面的な書き直しはしない。

参考例

手早く応用するには、references/examples.mdを読み、ユーザーのテーマに合わせて設定や登場人物を置き換える。