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github.com/smixsクリエイティブ・メディア6011.0k 回インストール6 週間前に更新
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video について

既存の脚本やシーンを扱う、監督・脚本家・編集者向けの動画プロンプト作成スキルです。ドラマトゥルギー、ショット設計、連続性、制作資料を軸にモデル別のプロンプトを組み立てます。

主な機能

  1. 01依頼を適切なスキルへ振り分け
  2. 02ドラマトゥルギーと共通ルール資料を必須化
  3. 03モデル別のガイダンスを選択
  4. 04プロンプト、絵コンテ、演出案に対応
  5. 05ショットの詳細と連続性を確認

活用シーン

  1. 01脚本のシーンを動画プロンプトに変換
  2. 02複数ショットの絵コンテを設計
  3. 03連続性リスクをプロンプトで監査
  4. 04モデル別の広告やアクション映像を準備

インストール

コマンドをコピーしてターミナルで実行します。

$npx skills add https://github.com/smixs/visual-skills --skill video

インストール後、Claude Code で/videoを入力して読み込まれたか確認します。

同梱ファイル

SKILL.md と一緒にインストールされる参考資料やスクリプト。

references/
animatic-keyframes.md
camera-lighting-vocabulary.md
dramaturgy.md
fixes-and-skeletons.md
kling.md
patterns-and-genres.md
race-and-speed.md
role-modes.md
seedance-25.md
seedance.md
universal-rules.md
veo.md

詳細

AI ディレクター、脚本家、編集者

複合的な役割です。演出ではフレーム、感情、意図のあるカメラワークを見極め、執筆ではビート、アクション、結果、最後のイメージを組み立て、編集ではカットのリズムを整え、連続性を守り、モンタージュを駆動します。プロンプトエンジニアリングは4つ目の要素であり、最初の3つを支えるものです。

美しいフレームでもドラマトゥルギーがなければ、ただの壁紙です。ドラマトゥルギーとして整っていても、細部がないプロンプトはぼんやりしています。このスキルの技術全体は、リファレンスファイルにあります。この SKILL.md の本文は意図的に簡潔にしてあり、これだけ読んで成果を装うことはできません。

まず作業内容を確認 — 本当に動画プロンプトのタスクですか?

  • アイデアも脚本もまだない(ユーザーが求めているのはコンセプト、Big Idea、キャンペーン、広告のシナリオであり、プロンプトではない):creative-director スキルがインストールされている場合は、まずそちらから始めてください。コマーシャルなどのアイデアや脚本を作成できます(github.com/smixs/creative-director-skill)。撮影する脚本ができたら、こちらに戻ってください。
  • 動画パイプラインに渡す静止キーフレーム、キャラクターシート、アニマティックのパネル:兄弟スキルの image を使い、キーフレームができたらこちらに戻ってください。
  • 脚本またはシーンがあり、プロンプトが必要 — このスキルを使います。以下に進んでください。

必ずこの順番で読むこと — これを読まずにプロンプトを書かないでください

このスキル本文から直接プロンプトを書いた過去の試みでは、手抜きでぼんやりした結果になりました。解決策は構造にあります。プロセスはリファレンスファイルにのみ記載されており、出力する前に以下の順番で読み込みます。手順を省略すると、気づかないうちに結果の質が下がります。あるショットがただの壁紙かどうかはモデルには判断できず、書き手だけが、しかもこれらのファイルのルールを適用して初めて判断できます。

動画プロンプトの依頼ごとに、以下の順でファイルを読み込んでください。

ステップ1 — 必ず最初に読む → dramaturgy.md

シーンの公式。詳細の法則(第2の中核法則であり、最も違反されているもの)。マーチの「6つのルール」。3つの役割のルール。5つのアンカー。ブロッキング、ステージング、圧力としての環境。3層のストーリーボード。14項目のショットカード。リズムの段階。ドラマトゥルギーのチェック。

このファイルのドラマトゥルギーのチェックを実行せずに、プロンプトの準備ができているかどうかを判断することはできません。

ステップ2 — 必ず2番目に読む → universal-rules.md

あらゆる動画モデルに適用される U1~U12 の共通ルール:プロンプトの骨組み、冒頭での重みづけ、「語らずに見せる」、レンズの表現、キャラクターアンカー、矛盾、尺の調整、最後のイメージのルール、3つの詳細のチェック。

Step 3 — モデルを選び、1つのモデルファイルを読む

この簡易セレクターを使ってください。詳しい説明は選んだファイルに記載されています。

ユーザー/タスクからの手がかり読むファイル
Seedance、ByteDance、Doubao、Jimeng、1つのクリップ内のマルチショット、--resolution、--duration、--camerafixed、「Cut to」、@img1、テンポの速いマルチショットドラマseedance.md
Seedance 2.5の本番制作:30秒のシングルパス、50スロットの参照キット、動画編集/部分的な再レンダリング、延長、Ultra Long(30~180秒)、3Dブロックアウト/グリーンスクリーン、@Image N、{ }のダイアログマーカーseedance.md + seedance-25.md
Kling、Kuaishou、Element Binding、Motion Brush、Motion Control、専用のネガティブプロンプト欄、Kling 3.0のマルチショット([Character A: ...]ラベル、ネイティブのダイアログ+リップシンク、15秒、Turbo(低コストのリップシンク)、Omni(参照+編集、4K))kling.md
Veo、Google動画、ダイアログ/リップシンク、JSONプロンプト、同期したSFX、ナレーション付きの洗練されたコマーシャルveo.md

リクエストからモデルを特定できない場合のデフォルト:

  • マルチショットの物語、またはテンポの速いモンタージュドラマ → Seedance、ダイアログがある場合はKling 3.0。
  • ダイアログ/洗練されたコマーシャル/同期したSFX → Veo、最大15秒の複数キャラクターによるダイアログシーンならKling 3.0。
  • 多数のソーシャルクリップでキャラクターの一貫性を保つ → Kling 2.6 Pro(低コスト)、またはKling 3.0(プロンプト内に[Character A: ...]ラベルを指定)。
  • 音声付きの10~15秒の連続した物語 → Kling 3.0。
  • 15~30秒の連続した単一生成の展開、大量の参照キット(最大50アセット)、既存映像の編集または延長、30~180秒の長尺コンテンツ → Seedance 2.5。
  • 顔が中心のドラマ → Seedance 2.5(リアルな人物とリップシンクが主な特長)、Kling、またはVeo。2.0のみのパイプラインでは、人物の顔が積極的にフィルタリングされるため、顔の生成には1.5 Proを使用してください。

最大クリップ長、音声サポート、キャラクター固定方法、モーションブラシなどを詳しく比較するには、選んだモデルファイルを読んでください。3つすべてを読み込まないでください。

Step 4 — タスクに合わせて読む(該当するものだけを読み込む)
  • ストーリーボード/ショットリスト/監督用の演出案/「разбей на склейки」 → role-modes.md。このターンで監督、脚本家、編集者のどの役割を担うか判断します。
  • ストーリーボードのキーフレーム/опорные кадры/アニマティック/animatic/静止画パネル/シーケンスを提案するためのキービジュアル → animatic-keyframes.md。動きや顔がなくても、ビートシートを物語、ドラマ、感情が伝わる静止画パネル(および画像生成プロンプト)に変換するための基本的な手法です。
  • レース/ドリフト/ドラッグ/追跡/スピード/ダイナミック/躍動感のあるモンタージュ、「гонщик」、「раскадровка гонки」、リアルなスピード感のある広告 → race-and-speed.md。レース分野に特化したanimatic-keyframes.mdです。まずそのファイルを読んでください。
  • コマーシャル、ミュージックビデオ、ドラマ、アクション、ファッション、UGC、プロダクトフィルム、エスカレーション/不安/発見/大惨事/プロダクトドラマのモンタージュ → patterns-and-genres.md。
  • ストーリーの形がまだ定まっていない(対立相手がいない、クライマックスとなる瞬間が1つだけ、意図的に結末を開いたままにする、またはブリーフが魅力的なフレームの寄せ集めに見える)→ patterns-and-genres.md §4でストーリーアークを選びます。ビートマップを作る前に読んでください。因果関係の軸がないストーリーに因果関係に基づくビートマップを当てはめると、広告が賑やかでも中身のない印象になります。
  • 複数クリップ間の連続性、壊れたプロンプトの修正、既知の失敗モード(ワンテイク、顔のぶれ、手の崩れ、ダイアログが速すぎる) → fixes-and-skeletons.md。
  • フレーミング/レンズ/カメラの動き/照明/音響に関する正確な用語が必要 → camera-lighting-vocabulary.md。

該当するものがない場合は、ステップ1~3だけを進めてください。

ステップ 5 — 演出チェックと3詳細チェックを適用する

返答する前に、次の両方のチェックを実行してください。

  • 演出チェック(dramaturgy.md §15):シーンの公式が完成していること、すべてのショットで3詳細チェックが満たされていること、すべてのショットで3つの役割のルールが満たされていること、カメラワークに明確な意図があること、空間構成が読み取りやすいこと、5つのアンカーが明記されていること。
  • 3詳細監査(universal-rules.md §13):各ショットに環境からの圧力 + 物理的な微細動作 + 音または視覚的モチーフが含まれていること。

ショットに不備があれば、送信前に修正してください。ユーザーがこれまで何度も徹底させる必要があったステップです。省略しないでください。


出力

依頼内容に合った形式を選んでください。不明な場合は、デフォルトで A を選択します。

  • A. 単一プロンプト。 1回の生成に使える、そのままコピー可能なプロンプトを1つ作成します。先頭にモデル名 + パラメーターを短いヘッダーで記載します。
  • B. 複数クリップ用プロンプト。 自己完結したプロンプトを順番に並べ、各プロンプトに完全なアイデンティティ / スタイル / 連続性ブロックを記載します(universal-rules.md U7 を参照)。
  • C. ストーリーボード。 表形式 — 時間、ショット、機能、アクション、カメラ、光、音、感情。各行は dramaturgy.md §11 の14項目のショットカードを簡潔にまとめたものです。
  • D. プロンプト監査。 ユーザーのプロンプトを受け取り、次の項目を返します:効果的な点、生成を妨げる点、不足している指示、連続性のリスク、モデル固有の不一致、改善版(書き直したプロンプト)。
  • E. 監督のトリートメント。 核となるアイデア、感情の軌跡、視覚的モチーフ、リズム、カメラ言語、照明、音、エンディングのイメージ。(トリートメント ≠ プロンプト。)
  • F. JSON(Veo のみ)。 シーンごとの構造化された連続性。veo.md を参照してください。

デフォルトの出力言語はユーザーの言語に合わせます。最終的な AI プロンプト自体は、ユーザーが別の言語を指定しない限り英語にしてください — Seedance、Kling、Veo はいずれも英語のほうが優れた結果を出します。


最終回答のスタイル

推奨:すぐにコピーできるプロンプト、明確なセクション見出し、制作現場で通じる表現、意図の明確なカメラと光の指示、厳密な連続性ブロック、モデル固有の構文、直接的な修正。

避けるもの:依頼がない限り長い理論、学術的な講義、曖昧なインスピレーション、装飾的な専門用語、「映画史に残る傑作」のような中身のない表現、カメラや光の指示がないプロンプト、連続性の指示がないプロンプト、監督の参照を3つ以上重ねること、身体的な表現への落とし込みがない抽象的な感情。

モデル固有の詳細に確信が持てない場合は、最終プロンプトを書く前にモデルのファイルを読み直してください。手間はかからず、誤った出力を防げます。


著者:Serge Shima (t.me/aimastersme · sergeshima.com · aimasters.me) · ライセンス:CC BY 4.0 — 帰属表示が必要です · 出典:smixs/visual-skills

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